作者| 牛角尖
当黄轩饰演的张光正，和他的两个好兄弟兼同事，日日站在五星级酒店当门童时，媒体惊呼“终于正午开始将镜头对准底层小人物了”。
剧中除了将视角对准一群生活在社会底层的“小人物”外，鲍鲸鲸（原著作者）打造的博得满堂彩的金句台词+正午阳光十分擅长营造生活剧的氛围感，共同促成这部生活剧的真实性。加之，这部剧中的三位男演员黄轩、白宇帆、朱雨辰，他们贡献出的“贴脸”式演技，《欢迎光临》在真实性层面站住了脚，甚至引发了一批“北漂人士”的共鸣。
首播三集后，豆瓣上这部剧当前的口碑走势正处于“一二星、四五星”五五开。这意味着这部剧的受众非常鲜明——喜欢与讨厌各占剧一半，中立人群并不多见。从播出热度来看，《欢迎光临》算不上近期的大热剧，甚至在收视上不敌潘粤明、王鸥主演的《新居之约》。
口碑、热度反响平平， 正午阳光似乎再一次被推向风口浪尖。不同的是，相比起同为今年播出的“正午剧”《相逢时节》（豆瓣4.8分），《欢迎光临》口碑尚且挽尊，但与年初大热的《开端》相比，还是差距不小。
讲北漂奋斗史的《奋斗》和《我的青春谁作主》等优秀作品珠玉在前，《欢迎光临》似乎也只是”狗尾续貂”。曾经有着“国剧门脸”的正午阳光，能回到昔日辉煌吗？
亮点与槽点齐飞，《欢迎光临》“对”了一半？
单从题材层面来看，《欢迎光临》其实是为正午阳光，乃至于整个剧集市场，加持的。一如观众所言，“如今的国产剧早已没有穷人”。在这个人均白领精英、中产阶级家庭起步的都市剧中，能够看到一群生活在底层，只要拥有一方属于自己的空间、每日能够看到一缕阳光就足以的国产剧，是十分珍贵的。
在这方面，正午阳光可以说是将这种“真实感”打造到极致。剧中，三兄弟下定决心合租月租为5000的一室一厅，是内心一再挣扎后作出的决定；张光正对自己目前已经拥有一房不到十平米的空间和每日清晨一缕阳光打在自己身上，是十分满足和享受的；陈精典的三次考研失利，和与豆豆相互扶持的纯真爱情，是让观众共情的……
可以说，正是这无数的“北漂”细节，让观众感受到了这部剧的真实性与生活质感。
可这三位小人物内心都很清楚，他们从事的是一份没有社会地位、被人看不起的工作。张光正在追求自己的“女神”郑有恩（白百合饰）时，对未来丈母娘谎报自己是酒店经理、即将在北京买房、车也在摇号中……三兄弟中唯一可以坦然接受自己的是“北京人”王牛郎，但他也有着属于自己的现实烦恼。
小人物的喜怒哀乐、“北漂”生活中的苦中作乐，以及整部剧虽然核心定位“悲”但实则是个轻喜剧的表达方式，共同促成这部剧的口碑A面。这也是这部剧受到一部分受众喜爱的重要因素。但三集过后，问题也随之而出。
黄轩饰演的张光正，是一名大专毕业的东北男人，月薪5000无房无车的他，对人见人爱的“空姐”邓恩熙一见钟情，追女神路上虽道路坎坷，却得到了准丈母娘和社区一群广场舞大妈的助攻，着实有点不合理。先不说两人社会地位、经济实力悬殊，单小伙白天不上班整天混在大妈群里的作为，是不是也有点不合常理？
不过，黄轩的演技反而将这一切变得合理化。他日常碎嘴、平日里一副又怂偶尔又想凸显出东北人气概的行为，的确为该角色加分少许。加上，他与郑有恩的日常互动，也将“喜剧效果”氛围拉满。网友坦言，“这角色如果不是黄轩来演，恐怕是要挨打的。”
将感情戏作为这部剧的主基调，《欢迎光临》的“北漂”真实性自然也就大打折扣。正如网友所言，“后半段肉眼可见的就是男屌丝为了追女神奋发向上，最终抱得美人归的故事。”
正午阳光的高明之处，就在于它可以将一个“言情”剧本，塑造得格外有生活气息。比如剧中随处可见的广场舞戏份、大妈带张光正去买西瓜时的“敲一敲”，这些都是极富生活气息的场景。加之，鲍鲸鲸在剧中频繁输出的金句，比如张光正刚刚搬入阳台房时的那段独白，“身体上的酸软无力，精神上的高位截肢，心灵上的植物人状态”引发大众共鸣；邓有恩怼渣男时的金句输出，“今天你能这么对你老婆，来日你就能这么对我”、“我是不是应该为了你这句离婚感恩戴德的……”也让人十分过瘾。
作为一部“生活·偶像剧”来看，《欢迎光临》显然是耐看的；但如若将其对标为一部真实的“北漂剧”，在“北漂”生活中插科打诨，将爱情戏偶像化显然不合常理。这也是该剧高开低走的重要因素之一。
正午阳光的“北漂味儿”，还差点意思。
白百合被吐槽、正午剧“选角”也不灵了？
如果说剧情层面的“偶像化”拖累了这部剧的口碑，那么白百合饰演的“空姐”郑有恩，受到的争议最大。
剧中，郑有恩是即便在一众美女空姐里，她也是最先被人注意到的那位。为了凸显她的美貌定位，剧中一开场，张光正在发现酒店客人有“骚扰”酒醉的女客人的嫌疑时，正不知该如何制止，邓有恩从远处走来，烟雾、BGM、慢镜头响起，可以看出剧组为凸显女主美貌做了不少努力，但诚如网友所言，“38岁的白百合无论是从身材、还是长相来看，都难以说服观众她是那个让人一见倾心的女神空姐。”
“不是白姐颜值不能打，而是这个人物的角色设定就是需要大美女来加成”，社交平台上有人真诚发言。其实，除去白百合外貌的确难以代入外，她对角色的处理、与鲍鲸鲸剧本台词的浑然天成，的确算得上是比较贴合角色性格的演员。
但很可惜，“第一眼”难以代入情节，就意味着已经失去了一批观众。之于正午“选角”，这从今年《开端》播出后，就成了市面上热门的话题之一。在之前的“正午剧”报道中，娱乐独角兽也曾多次提到。如今，正午剧在选角层面也出现分歧，这不免令市场担忧：属于正午阳光的独特优势，还能保留几层？所幸，《欢迎光临》中的三位男主选角，为该剧加持不少。
正午出品，还能“精品”否？
如今再提起正午阳光，或许大众对这家影视公司的态度也有所转变。今年初《开端》凭借新鲜题材一举封神，成为了Q1季度剧集市场的热门选手，人们对“正午出品，必属精品”、“国剧门脸”的口号，又相信了！然而，没过几个月，正午阳光带来的狗血家庭剧《相逢时节》，则再次拉低了这家公司之于市场的好感度，人们开始唱衰，“正午也有做烂剧的时候”。
市场风向往往随着口碑摇摆，这点在情理之中，也可能是正午阳光未来需要不断学习的必修课。一如公司掌舵人侯鸿亮在多次公开发表讲话，“做有品质的剧”一般，正午阳光是一家有追求的公司。
这点应该无人质疑。从最早还是国资企业“山影”的一部分时，正午阳光就有响彻市场的口碑作品《父母爱情》《北平无战事》等多部经典，随着与公司内部人员分化、侯鸿亮带着孔笙、李雪走出“国资办”，成立正午阳光后，他们也在寻找与年轻人打成一片的最优解。
《欢乐颂2》口碑的滑坡，是“正午剧”遭遇质量不过关的一道分水岭，也成了多年之后每当市场唱衰正午阳光时，这部剧必榜上有名的现象。而让这个现象不断加持的，是正午阳光“二代导演”，乃至于一些一代导演也会偶有马失前蹄的时刻——正午阳光彻底成了市场中的那枚“箭靶子”。
每当有新作品上新之际，观众最先考虑的不是这部剧能不能看、好不好看，而是它是否能够保住或许是延续正午阳光的“金字招牌”。这也就造成了目前观众所见的现象，正午阳光作品一旦播出，观众期待声与唱衰声共存。而一旦有部作品，略有瑕疵，正午阳光就会被舆论推向“地位不保”、“走向神坛”的负面。
是正午阳光的作品真的不行了吗？客观来说，相比起早年时期打造的不少高分剧，正午剧这几年的质量输出，除了去年市场播出的《山海情》达到昔日水平外，其余作品基本都有所下滑。即便是今年市场中被众人吹捧的《开端》，除了吃到了一定的题材红利外，在作品逻辑上，实则也存在不少bug，这是正午剧剧本的失责。
在演员挑选层面上，《相逢时节》中的张艺兴、在播剧《欢迎光临》的白百合，实则都受到观众质疑，但一个共同现象是，他们都具备一定的热度和话题讨论。白百合虽然不属于流量路线，但她昔日“小妞电影掌门人”的头衔，不输当前任何流量，且她拥有一身演技。
在题材挑选层面，正午剧实则是在不断推陈出新的。《我是余欢水》首次将“中年失意男”推至观众面前，《都挺好》则开启了全民追“家庭剧”效应。《开端》《欢迎光临》的“立新”效果就更为明显——一部被称为国内首部“无限流”题材，一部则将视角对准了“北漂”人群中最底层、最边缘的人群上。
从这个维度来看，正午阳光的作品，又是极具创新和科普意味的。“任何事物都有一体两面性”，这话放在正午阳光身上或许再合适不过——它是剧集市场的金字招牌，也是嵌套其自身发展的“紧箍咒”。市场需要正午阳光，可也不必将其“神话”。
起码从日前在播的《欢迎光临》来看，在口碑、热度层面，它或许不能为正午阳光加持太多，但它的视角、题材却是足够新鲜的、有趣的。