文|洛小阳
《甄嬛传》自从2011开播之后,至今已经有10年的时间了。这10年的时间,《甄嬛传》创造了一个“神话”,成了宫斗剧的标杆,很多同类型的宫斗剧开始模仿《甄嬛传》的制作,可是最终的结果是,有些已经成为了“炮灰”,有些尽管在播出的时候有热度,可是最后却难如《甄嬛传》般成经典。
《甄嬛传》精雕细琢,难以超越
《甄嬛传》在当年一经开播,立马就吸引到观众的眼球。在这之前虽然也有给观众留下深刻印象的清宫剧,可是仍然经不起时间的验证,重播率与之相比,相差甚远。
那么,《甄嬛传》为何能够成为宫斗剧中的典范之作呢?这与导演的精雕细琢有很大关系。
首先是演员选得好。郑晓龙导演在选择演员的时候,并不是看这个演员好不好看,而是要看演员的感觉与角色的匹配度。孙俪演的甄嬛,简单的齐刘海,同样简单的发髻,这样的装扮就很符合原著中的甄嬛形象。有一些观众认为,陈建斌饰演的雍正是一大败笔,因为观众觉得陈建斌年龄偏大,实际上雍正登基的时候已经是40多岁了,不可能找一个年轻演员来演。其他的演员,都会让观众有一种感觉,这个演员就是这个角色,这与导演的选角是分不开的。
其次,细节考究。在《甄嬛传》中,前期拍摄时还专门请了礼仪老师,来教大家各种宫廷的礼仪。还有后期制作的时候,因为在真正的故宫里,是看不到山的,可是电视剧是在横店拍的,能够看到山,为了让观众不有违和感,在后期制作时专门把山抹掉了。
因为用心,成为经典也是自然而然的!
宫斗剧套路明显,审美疲劳
宫斗剧,通过名字就能够看出来,是后宫之间的争斗。在最初的时候,当这类剧出来之后,还是让观众耳目一新的,毕竟作为与我们生活的背景很遥远的年代,又是帝王的后宫故事,这类人物原型,很多在历史上也仅仅是寥寥数语就记录完了,给编剧留下了足够多的发挥空间。
可是慢慢地,随着这类剧越来越多,观众发现了宫斗剧的共同特点,无非就是“争宠、勾心斗角”,观众看多了宫斗剧,也逐渐有了审美疲劳,套路太明显,反而让宫斗剧逐渐失去了市场。
没有市场的情况下,当很多制片方在创作同类型的剧的时候,或多或少会有所顾忌,毕竟如今的影视作品大部分还是以盈利为目的了,市场需求小的情况,自然而然产出的就会少,进而出现的精品的概率也会减少。
一味讨巧观众,追求“爽剧”,反而失去观众
在宫斗剧最初出现的时候,很多编剧喜欢把主角写成了一个不断被迫害,不断成长的过程,可是这个过程太长,导致观众在观剧的时候,由于代入感太强,总是会很生气。
后来,有些制片方敏锐地发现了观众的需求,于是就开始投其所好,特地为观众“定制”观众喜欢的剧情,这部分剧被人称为是“爽剧”。比较有代表性的就是2018年上线的电视剧《延禧攻略》,这部剧的制作人是于正,他是一个市场嗅觉灵敏的制作人,他知道观众的喜好。所以当《如懿传》筹备的时候,他迅速地根据市场需求,出了一个与《如懿传》同一历史背景下的故事,只是把故事的主角,从一个相对比较悲剧性的人物转到了另外一个在历史上有着不错结局的人身上,同时故事的主角从一开始就如开挂了一般,敢怼主子,敢打欺负自己的人,这样的人物在以往的宫斗剧中,可能很快就会下线,可是她一路走到了最后。偏偏看得观众心里痛快,在播出的时候热度居高不下。
于正的剧向来就有这样的特点,播出时热度高,但很快就会被遗忘。这就是投其所好的原因,观众记住的快遗忘得同样快。
真正的好剧,是应该像一坛老酒,品过之后久久回味,时间愈久愈发现它的醇厚。