天之道，损有余而补不足，人之道，损不足而奉有余。
在娱乐圈，这个现象尤为明显。
文｜金融八卦女特约作者：张奡
1.
/ 郑爽的高片酬之谜 /
郑爽的1.6亿片酬被曝光后，笔者有一些不同的观点。
因为明星高薪酬绝对不仅仅是单纯的“洗钱”可以解释的。刨除幸存者偏差的问题，这个行业普遍薪酬也还是迷之高。
如果想要扼制影视行业的不良风气，首先要搞清问题出在哪里，打蛇打七寸才能真正针对关键矛盾解决问题。
这个矛盾就出在明星、出品方和品牌方上。
与郑爽签订阴阳合同的，是《倩女幽魂》的制作方世纪伙伴，2016年被上市公司北京文化用13.5亿收购。
上市公司最宝贵的就是股价和市值，只有市值越高，大股东身价才会越来越高。影视上市公司想要增值，正常来说，自然就需要年年创造好作品，达成更好的业绩和利润，制作更多精良的影视作品形成良性循环。
虽然北京文化股价一路暴跌，但是它却是影视圈里有名的爆款收割机，《我不是药神》《战狼2》《流浪地球》《你好，李焕英》这些脍炙人口的现象级爆款电影里面，都有北京文化的投资。
现象级爆款，一般的影视公司一辈子都很难压中一个，北京文化却几乎年年能压中一个。而且，这些爆款影片中曾经大部分是资本不看好的弃儿，在当时融资非常难，可以说北京文化选片上真有两把刷子。
大家普遍质疑郑爽演技差、台词说不清、没有好的代表作、人品艺德都差，根本不值1.6亿，难道北京文化看不出来吗？那北京文化还要给她1.6亿，图啥呢？难道是图她喝水不用给钱吗？
值不值钱到底是谁来衡量？依靠什么衡量？为什么北京文化愿意出1.6亿？这里面其实有一套很深层的商业世界运作规则，也是接下来这篇文章要讲的重点。
2.
/ 明星、出品公司、品牌方 /
作为出品方，北京文化不是不懂郑爽不值1.6亿，但不得不给。从一个更深度的角度来看，明星、出品方甚至还有背后的品牌方，他们盘根交错，纠缠不清，至死方休，互相利用对方，汲取对方营养，但又时刻被对方反噬，他们构成了一个畸形的死循环系统，这个系统我们可以简单地理解成商业规则。
Ⅰ.明星
从郑爽的角度来看，如果没有限薪令和偷税漏税的事，她值不值1.6亿呢？1.6个亿可能就是郑爽这辈子的高光时刻了，她用了10年时间从一个不知名的小花爬到了今天这个位置。
她曾经自曝，连饭都不敢吃，因为胖了就不好看了，就没有粉丝喜欢了。所以笔者猜测即使吃白食，她也是吃很少。
笔者说这个事不是为了洗白她，而是想说明一件事：那就是明星这个职业注定剥夺了他们的基本欲望之一——食。
一个正常的欲望被强行压住，那其他的欲望就会绝尘而起，首当其冲就是贪。
想赚更多是人的本性，何况是他们。
这种不敢吃饭的日子熬了十多年，总算小有了名气，终于可以多赚钱了，当然要大捞特捞，这时和郑爽约的戏可能已经排到了3年后，她挑挑拣拣，北京文化的倩女幽魂，由于是大IP，总算入了她的法眼，最终谈下了1.6个亿片酬。
Ⅱ. 出品公司
北京文化乐意支付1.6亿的原因非常简单，那就是可以稳赚不赔。
而郑爽的1.6亿，其实是品牌方捧臭脚。
2018年北京文化财报显示，当年收入最高的项目竟然是《倩女幽魂》，未开播收入就高达3.58亿。
《倩女幽魂》这个电视剧项目，虽说是大IP， 但是自2018年以来光广电备案的倩女幽魂就有60部之多，那这一部如何从其他60部里脱颖而出，获得赞助商，广告商的青睐呢？
那就是流量明星的加持。
当时青春偶像剧里，郑爽就是为数不多的几个代表明星。电视剧要卖给平台，平台按集给钱，考量很多因素，其中最重要的就是要看片子里有无明星。
其次除了各大平台，广告商赞助商、游戏授权、各种版权授权费等才是收入的大头，这些就是我们通常所说的资本。
看到这里我们已经发现了一个有趣的现象，北京文化愿意出1.6亿，是因为有了明星所以片子好卖而且好拉赞助，好拉赞助是因为资本认可这个明星。
1.6亿贵不贵？贵！
值不值？这要问市场。
当市场供需严重不平衡时，定价权会被颠覆。
当一个流量明星，面对一个出品方或者品牌方时，定价是公平的；
当一个流量明星，面对一千个出品方或者品牌方时，定价是失衡的；
当一个流量明星，面对一万个出品方或者品牌方时，这时定价权完全取决于明星。
你觉得不值，不重要。因为你不谈，也多的是人抢，花钱都不一定抢得到。他们的档期已经排到三年后了，他们可以挑剧本，挑市场，挑导演，安排自己的资源进剧组，不对等的需求催生了畸形的市场。
流量明星注定是少数者。而影视项目和品牌方死的前仆后继。因此在当时北京文化觉得能在档期里抢到郑爽已经不错了。
抢到郑爽，未开播就能赚3个多亿。
抢到郑爽，不管怎么压榨制作人员预算，剧本写得多差，都能卖出去，一锤子买卖，稳赚不赔，管他豆瓣打2.9分还是负分，这个策略就是明星策略。
而Netflix走的是内容至上策略。我们在Netflix的剧里很少看到大明星，演员演技好，编剧牛x，制作精良，这是因为Netflix赚的是观众的会员费，而明星策略赚的是品牌方的广告费、赞助费。
Ⅲ. 品牌方
品牌方为何愿意为郑爽买单呢？从他们的角度来看，特别简单，——郑爽有热度，而品牌方需要热度。
郑爽自己曾经说过，她越上热搜，就越值钱。
事实正是如此，流量明星钱如此好赚，正是那些品牌方愿意在背后买单。
品牌方每年都有大量的预算要投放出去，怎么把钱花出去也是个艺术活：花了钱还要赚回来，要有kpi，所以投给明星是最佳的选择。第一明星有热度，有话题度，第二投放给明星不会被质疑，如果投放给不知名十八线，公司内部可能就要问一句，泥门俩个有肾么关系？第三投放给明星后万一kpi没达标，也好推卸责任，毕竟投给明星都不行，那就不是我的问题了。
实际上品牌投放从来都是多渠道的，大明星、多平台、多渠道，一堆头部kol带一群中小部kol，你很难说哪个有效果，哪个没效果，哪个效果多点，哪个效果少点，所以这些所谓的流量明星在品牌方那里非常容易浑水摸鱼，真到直播带货上可能反而翻车不断。
总之一句话，品牌方认可谁，值不值这个钱，他们说的算，他们是明星的伯乐。他们会有自己的定价模型，但这个每个公司也不一样，具体我们无从得知，也不需要纠结。品牌方这些资本愿意出钱，北京文化这类资本也才会愿意出钱。
3.
/ 交错成网，终成死局 /
降低成本，逐利是商业的本质，影视出品方也想用有演技又便宜的艺人，但是他们非不敢也，实不能也。某些方面来看，出品方也在被品牌方挟持。
市场上备案的《倩女幽魂》就有60多部，这些剧绝大多数都没有机会播出来了，因为没有明星的《倩女幽魂》没有视频平台愿意买，也没有品牌方愿意出广告费。
笔者采访过一个新人导演，目前正在筹备自己的院线电影。
就在去年，他首部电影在国际上获了奖，即使这样，也没有为他在融资道路上加任何分。
他自编自导写剧本，在剧本上用尽很大的心思，构思非常好，立意也深远，圈内人一看都获得了高度评价，他最初的预算是3000万。
出去找了一圈演员，他认识适合的有点小名气的演员都觉得钱少推掉了，后来他只好降低预算，1600万。又出去问了一圈普通演员，还是没有人愿意接。
后来他不得不改变策略，预算压成600万，一个明星都不用，就把钱用在制作上。
可是出去拉赞助时候，品牌方根本不认，品牌方不认，他也找不到更好的联合出品人，谁都不愿意试错，谁都不愿意给新人机会。现在他决定自己出钱先开机再说，一边拍一边想办法解决钱的问题。
笔者曾经出去为影视公司融资的时候，发现多数资本的打工人根本不会耐下性子去看剧本，甚至平时不看书。知名作家都不认得，团队过去的作品也没时间看，他们只关心团队里面有没有明星。
所以我们的剧一年比一年难看不是没有原因的。
真怀念以前煤老板投资的日子。那时候没有大ip，没有所谓的流量明星，但是很多经典影视剧精雕细琢，经久不衰。
其实明星、品牌方、出品方在这里没有一方是真正的赢家，都是互相利用，互相挟持， 一个好好的演员，踏实演戏，没有绯闻，不买热搜，资本根本不认。
演员的诞生里有一期，和欧阳娜娜同台的郑昊老师就被一个资本方污蔑为戏霸。一辈子好好演戏赚不到钱不说，给小花做陪衬，还得不到某些人尊重，谁还会踏实演戏？谁不想走捷径？
于是乎出了一堆人天天买热搜，炒cp，八卦绯闻等歪风邪气，某方面说投机取巧也是被逼出来的。
好不容易熬成婆了，且市场变化快，观众老爷善变，新生小花那么多排在后面等待上位，因此偶像明星的花期更短暂，从孕育到绽放，能赚钱的时候可能就那么几年，因此有了名气的明星赶紧消费自己，配合畸形的市场开始漫天要价。他们很明白，自己和资本只是赤裸裸的互相利用关系。一旦自己出现负面，没有价值立刻被弃如敝履。
品牌方选择明星，馋明星流量，也要承担很大的风险，押注明星对品牌方来说就是一种赌博，赌的是人，而人是最大的变量。
谁知道郑爽会被前男友抖出那么严重的负面呢？
即使这样，品牌方仍然还是愿意找流量明星，因为现有的造星体系决定了流量明星有粉丝，有很强的变现能力。如果找非明星代言，效果不好不说，还要承担市场占有率缩水的风险，这一点，品牌方更输不起。
更倒霉的是出品公司，因为品牌方的脸色而承担风险。
明星也委屈，我好好演戏时你们不用我，一个个拜高踩下的，何况行业规矩就这样，谁不是这样呢？
这里没有人是真正的赢家，都是互相制衡，互相消费，互相利用。每一方都要为对方的错误买单。
这里最倒霉的可能还是观众老爷，吃瓜群众，最起码，他们把钱赚了，最后观众花了钱也看不到高质量的好片子，但是正是这些吃瓜群众为明星的绯闻，八卦提供热度，甚至有的成为了明星脑残粉，通过打榜、刷量等滋养了流量明星的热度，从而给品牌方的选择提供依据。
冯小刚说烂片多是因为观众太垃圾，大概就是这么个逻辑。
但是笔者认为吃瓜群众或者粉丝也很无辜，毕竟娱乐和追星是合理的精神需求，生活之余谁还不能有个娱乐消遣吗？
4.
/ 寻找破局点 /
既然是三输局面，那么这个死循环有没有破解之法呢？破局之点又在哪里？
监管层面，限薪令是强行调控这个畸形的市场，同时封杀劣迹艺人。
如果监管层不这么做，纯让市场选择，就会出现卡戴珊家族这样畸形的明星产业链。为了流量无所不用其极，反正资本逐利，愿意买单。
而内部，就需要改变创新。这个创新在两方面，一个是战略上，一个是战术上。
战略上，你长期走明星策略还是内容至上策略。这决定了你赚谁的钱，你赚观众的钱，只需做好内容，就会有人愿意买单。你赚品牌方的钱，就要把钱大把给流量明星。
战术上出品方要多给新人演员，新人导演一些机会，多踏实看剧本，多看创作和制作。文娱产品最终还是要回归到好内容。
商业上有风投，投了100个公司，有一个上市，就能获得不菲收益，文娱行业也最终还是要回归本质，创作内容上。
而做内容就需要建立一套完善内容创作体制，完善早期对内容的创作，筛选，评选的机制，当高质量影视作品可以依靠团队协作完成，才不会依靠某个演员来加分，从而形成一个健康的产业链。
可是知易行难。
这几天沸沸扬扬的“倒牛奶”事件，再一次把流量、出品方、资本这层畸形关系体现得淋漓尽致。
爱奇艺和蒙牛为什么要设定粉丝打投？因为流量真的很香很上瘾。
《偶像练习生》播出的2018年一季度，爱奇艺新增会员数达1050万，同比2017年3月底数据增长72%。《青春有你》播出的2019年一季度，爱奇艺付费会员净增940万，从而完成了对腾讯视频的逆袭；《青春有你2》播出期间，爱奇艺付费会员净增1200万人。
尝到甜头的，不止是爱奇艺。
这3年的《青春有你》和《创造营》系列，都是由蒙牛冠名赞助的。
据《第一财经》援引报道称，蒙牛为《青春有你3》付出的赞助费高达1.8亿元，占公司当年68.03亿元总宣传费的2.65%。
你觉得蒙牛花了大钱吗？
据《21世纪经济报道》统计，粉丝购买此次涉事的两种含乳饮料一个助力值大约要花费3.5元到5.4元。以目前前九名选手超5600万的助力值计算，粉丝们打榜花费费用已超过2亿元。
这些钱都流到哪里了？
蒙牛对此毫不讳言：
你看，只要有流量，资本永远有动力打钱。
目前来看，身为平台方的爱优腾有资金、有渠道，完全可以做到自产自播，完成优质的自制剧，走内容至上路线。
为学日益，为道日损。
可是，在流量的巨大诱惑下，资本方、平台方谁又会真的有改革动力呢？