烂片之王又双叒翻身了？
7月14日，尼古拉斯凯奇带着新婚女友柴田梨子亮相洛杉矶某电影节。
这是二人新婚后的首次合体出境，距离2月16日举行婚礼到现在，已经渡过了长达5个月的婚姻时间。
对比上一任4天光速离婚，凯奇这一次的婚姻好像、大概、也许证明了这场婚姻，并不是宿醉后的一次玩笑。
但是，这玩意儿谁能说得准呢。
好在，在长达五个月的稳定婚姻之余，凯奇近日又给影迷们了一份惊喜。
没错，这是没加引号的、实实在在的惊喜。
——电影《PIG》。
该片7月16号在美国上映，上映后虽然票房不太理想，三天只拿下94.5万美元，完全称得上是一次惨案，但口碑却出乎意料收获颇丰。
IMDB达到7.1分，算得上是凯奇近年之最。
烂番茄更是达到97%新鲜度，代表观众的爆米花也有足足86分。
比同期上映，由詹姆斯主演的《空中大灌篮2》口碑好了不止一个档次，（后者只有30分）
也因此，随着该片的口碑发酵，一些粉丝又开始挥舞着“烂片之王终于翻身”的旗帜，摇旗呐喊，迎接凯奇的王者归来。
然而有意思的是，虽然该片在北美引得一片叫好，同时虏获专业影评人与观众的芳心，但在国内的评分网站上反倒是表现不佳。
比如豆瓣，一向以国外评分为标杆的评分员们，竟然打出了6.2分。
虽然不低，但比起前者的7.1和96%，高下立判。
为何国内观众这一次对凯奇不感冒了？
《PIG》
一、
首先要说的是，电影《PIG》并不是凯奇一如既往的恐怖、动作亦或是cult片类型，而是一部彻头彻尾的文艺片。
片中凯奇饰演的角色是一名叫“罗布”的松露猎手，他遗世独立，在荒无人烟的深林中带着一条松露猪寻找松露，工作完成后就把松露卖给商人“阿米尔”。
日子过得清淡寡欲，罗布甚至连卫生都懒得收拾。
他对所有事都漫不经心，连妻子的录音磁带都不愿听下去，唯独那条松露猪除外。
他们一起出行寻找松露，一起吃饭，一起睡觉，甚至连二者还共用一套餐具。
但电影所营造的美好就是用来打破的。
一天晚上，一群人闯入罗布的深林居所，破门而入后将罗布击倒，几个人抱着松露猪就仓皇逃走，留下木讷愕然的罗布。
第二天清晨，罗布收拾好行囊，踏上寻猪之旅。
因为常年踽踽独行，所以罗布在当地没有朋友，只好叫上阿米尔一同前往，他们先是通过松露贩子套到上层的讯息，然后二人驱车来到城里，前往一间地下俱乐部继续套消息。
在调查过程中，罗布的身世也拨云见日。
原来他本叫“罗宾.菲尔德”，曾是城里人尽皆知的神厨，近乎一半的餐厅都曾受他的恩惠，在场所有人听到他的本名，无不改容惊愕。
靠着苦肉计，罗布得到了俱乐部主理人给出的下一个线索，二人继续前往城里的高档餐厅。
过程中阿米尔也向罗布吐露自己的心声，他家中父母关系紧张，自幼生活在高压环境下，后来母亲自杀，父亲作为松露商人，跟自己的关系也并不融洽。
而记忆中，唯一一次父母笑逐颜开，是在罗布曾经掌厨的餐厅。
寻猪任务还要继续，二人来到高档餐厅，餐厅主厨竟然是罗布曾经被炒鱿鱼的三等帮厨。
在一通心灵拷问后，主厨花容失色，透露了最终BOSS的身份。
无他，正是阿米尔的父亲“”，那个成功的松露商人。
知道松露猪的最终去向后，罗布只身前往，但很显然，形单影只的罗布对于阿米尔父亲而言完全造不成威胁，三两句就将他呵斥出门。
碰了一鼻子灰后，罗布派阿米尔去搜寻当年他留下的红酒，自己又找老友叙旧，取得食材，二人做了一顿丰盛的晚餐，搬到了阿米尔父亲桌子上。
以德报怨？
阿米尔父亲半信半疑吃下眼前的烧鸡，呷了一口红酒，顿时百感交集，一股巨大的伤恸涌入心头。
原来，罗布做的这顿饭，正是阿米尔所说的，儿时记忆中父母用餐后喜笑颜开的那顿饭，一分不差。
当久违的味道重新触发阿米尔父亲的味蕾时，曾经的种种回忆终于戳破了他的伪装，顿时泪洒一地，后来，卸下心房的父亲终于向罗布道歉，也说出了那只猪的去向。
随之而来的，是罗布的希望彻底被浇灭。
猪死了，在被抢的当晚就被劫匪们折腾死了。
听到这条消息，罗布万念俱灰，失声痛哭，他开始后悔，如果自己当初没有去找它，或许它还能活在自己心里。
而阿米尔也在内疚与悔恨中与罗布分别，潸然泪下。
最后，罗布终于将脸清洗干净，回到家里，按下妻子的磁带录音，脱下鞋开始休息。
而电影也在妻子的歌声中落幕。
二、
从剧情的开头来看，一个隐退山林的高人被劫走了至关重要的东西，而后主角踏上寻求之旅。
这放基努里维斯身上就是《疾速追杀》，放连姆尼森身上就是《暴风营救》。
可偏偏，主角却从头怂到尾，唯一的一场动作戏还是被人怒打。
正如前文所说，这就是个文艺剧情片。
电影并没有把这个寻物大框架中加入动作元素，反而在身份的转换与回忆的重叠中，探讨了死亡、亲情、初心等恒久母题。
主角罗布曾是城内赫赫有名的神厨，因为妻子的变故隐退山林，与一只松露猪结伴。
其实，在猪猪发现松露之前，他早就知道松露在哪。
猪的存在只是为了陪伴与替代，不愿去听妻子的录音，更是证明了他没有勇气接受死亡，在变故与自我束缚中坠入深渊。
就像诺兰的电影《记忆碎片》中的主角一样，一个人的社会身份被剥夺后，他的目的变成了存在的意义，比起罗布要寻找的猪，他那股一往无前的精神才是本我所在，即使知道猪凶多吉少，但驱动着脚下时，他才能感受到身上流淌着血。
为此他从不停歇，脸上的伤痕甚至从一而终，更是证明了他需要这种客观的自我安慰。
电影最后，罗布终于洗净了脸，听完了妻子的磁带，也接受了他们的离去，或是新生活拥抱，或是与旧恩仇释怀，他也总算看见湖面映衬出的自己，与过去达成和解。
当然也因此，这部明明套着《疾速追杀》框架，内里却是一部风波不惊的文艺片，让国内观众大失所望。
而该片的翻译工作者将本片取名为《极速猪杀》，更是彰显了这种挂羊头卖狗肉的恶趣味。
所以，该片打差评中很多都是基于对片名的抵触，跟作品质量无关。
电影的摄影水平高超、镜头语言丰富，刁钻的取景极大化体现出人物压抑逼仄的内心，调度上有很多镜头语言值得琢磨。
比如进程这一场戏，车辆穿过桥洞闯入阳光，迎面就冲进来三两黑色SUV，紧接着就切一个凯奇忧心忡忡的脸。
阴转明是进入大城市，而迎面的三辆车更是三重劫的指涉，意在表达此途多凶险。
还有找老友叙旧这场戏，导演用了一个俯视镜头一镜到底，这种窥探式的视角，缓缓而来的交谈，将主角关于过往的纷芜杂乱心情，自我放逐的颓废一一表达。
凯奇也摒弃了标志性的“发狂式演技”，转而选取了平静克制的方式，无惧各种大特写，尽显影帝本色。
从制作上来讲，我甚至有种观看《海边的曼切斯特》既视感。
或许以后还会升分吧。
三、
网络上曾流行过一张图。
五位好莱坞男神在烂片、神片、演技好坏四个维度上划分，其中最厉害的是莱昂纳多普里奥，最差的就是亚当桑德勒。
而正中间，雨露均沾的大神就是尼古拉斯凯奇。
是的，用这张图概括凯奇最再合适不过，他是神片常客，《勇闯夺命岛》、《变脸》、《战争之王》，这个32岁就拿下奥斯卡影帝的大神，随随便便就是一手王炸。
但2006年的《异教徒》后，凯奇就开始了漫漫烂片之旅，5年狂拍29部烂片，从奥斯卡影帝到11次入选金酸梅，他的人生就像被一把武士刀横批了一下。
上半身有多辉煌，下半身就有多落魄。
拍烂片的原因众所周知，始乱终弃的爱情让他四度分割财产，再加上购物的怪癖，买鬼屋、买陨石、买干缩人头。
甚至，这哥们还建了一个金字塔，将来要自己用。
可谓是匠（人）心（傻）独（钱）到（多）。
后来，花亏了，破产了，玩完了，开始了慢慢还债之旅，片酬也从巅峰期的2000万美元大跳水到400万。
这几年，凯奇也有几部诸如《曼蒂》、《星之彩》的及格之作，每一次都有“烂片王翻身”的呼声。
但唯独这一次，我感觉真要来了。
毕竟，这是一部文艺片，一部跟盈利不搭噶的作品，从侧面就证明凯奇的钱包或许没那么瘪了。
当然，更重要的是，如果接下来的凯奇自传电影《不能承受的天才之重》上映时，他还没翻身的话。
那就太讽刺了。
——全文完。