众所周知，周星驰有过一段时间的跑龙套经历，当时看来前途可谓是一片渺茫。
后来，在万梓良的举荐下，周星驰遇到了人生中的第一个贵人——李修贤。
此时的李修贤，正在筹备电影《霹雳先锋》，并且急需一个配角。
于是他便问周星驰：“愿不愿意过来演这部戏？”
周星驰听后，立刻答应了下来：“李修贤大哥的电影，不要钱我也要拍。”
在片场，周星驰十分珍惜这次来之不易的机会，所以格外卖力表演。
然而，在李修贤看来，对周星驰的行为十分不理解，并大声说道：
“演戏又不是力气活，干嘛像狗一样卖力！”
周星驰对此并不在意，而是一心想要演好这个角色。
最终，付出得到了回报，凭借着在片中的精湛表演，一举拿下了第25届金马奖最佳男配角。
多年后，这句话出现在《大话西游》中，成为了电影的经典台词。
事后，李修贤也看中了周星驰的潜质，以70万的片酬和周星驰签了10部电影的片约，准备将他培养成巨星。
然而，接连几部电影，并没有让周星驰大火。
无奈之下，李修贤只好频频将周星驰外租出去，借此赚点回扣。
相信接下来的故事，大家都应该非常清楚。
在1990年，凭借着一部《赌圣》，周星驰终于找到了属于自己的出路。
看着周星驰一炮而红，李修贤想着乘势追击，急忙找回周星驰拍了一部喜剧片《龙的传人》。
影片上映于1991年，由周星驰、梁家仁、毛舜筠、元华、李海生等主演，被誉为“香港最具体育精神”的电影。
然而，绝大多数观众只看过电影，却不知道背后还藏着很多故事。
1.李修贤和周星驰分道扬镳
凭借着《赌圣》大火后，周星驰的片酬也随之水涨船高。
但是，此时的李修贤却按照当年签下的片约，以约定好的70万片酬给周星驰，本身无可厚非。
起初，周星驰有过牢骚，但是毕竟对方对自己有恩，所以没有过多的计较。
同年，周星驰又拍了部《情圣》，依然得到的是70万的片酬。
随着时间的推移，周星驰渐渐有些不满，明明自己的片酬已经涨了好几倍，可是你一点也不给我涨。
而在李修贤看来，如果不是我当初提携你，你怎么会有今天，做人不能忘恩负义。
虽然话是这么说，但是李修贤自知，周星驰已经不是当初那个无名小子，而且他的风头正劲，迟早有一天会控制不住。
而且强扭的瓜不甜，恰巧这时，向华强想要把周星驰签过来。
于是李修贤顺水推舟，将周星驰“卖”给了永盛公司。
从此，两人分道扬镳，再也没有合作过。
后来，周星驰自从加入永盛后，演艺生涯如鱼得水。
几乎拍什么火什么，在1992年，更是创造了香港电影史上的奇迹——周星驰年。
不可否认，没有李修贤这个伯乐，可能周星驰还在哪个片场跑着龙套。
但是，周星驰对这件事始终只字不提，或许是看得比较淡，也或许是问心无愧。
2.致敬李小龙，请来世界冠军
电影《龙的传人》，处处可见对李小龙的致敬。
片名“龙的传人”，其实指的是李小龙的传人。
而周星驰饰演的周小龙，是为了继承师伯李小龙遗愿，将中国功夫发扬光大。
除此之外，为了给电影增加噱头，还邀请到世界排名赛的冠军吉米·怀特加盟。
当年，受周星驰的邀请，怀特内心非常兴奋，两人因此成为了好朋友。
在周星驰的这部电影，怀特本色出演一位职业的斯诺克球手。
影片拍摄前后共用了一周的时间，每天平均要拍16个小时。
故事刚开始，周飞鸿（元华 饰演）作为大屿山大澳村的教头，为人守旧刻板。
他希望妻子能够将中华武术发扬光大，而自幼受父亲熏陶，周小龙（周星驰 饰演）内心正直善良。
一天，周飞鸿的师弟毛仁为了躲债逃到了大澳村，并在父子俩这里暂避风头。
没想到，毛仁意外发现周小龙的台球技艺高超，便提议带着小龙去香港发展赚大钱。
然而，当两人来到香港后，毛仁却利用周小龙的球技，在场外靠赌赚钱。
与此同时，一次偶然的机会，黑社会龙哥看中了周家在大澳的田地，便以地产为赌注。
对方请来了世界级高手吉米·怀特，结果周小龙感到压力过大，输掉了比赛。
最终，在家人和朋友的鼓励下，周小龙重新找回了斗志，赢得了最终比赛。
影片从头到尾充斥着无厘头搞笑，虽不乏笑点但毫无深度。
此时的周星驰，尚未脱离发掘者李修贤的影响。
在我看来，《龙的传人》属于周星驰风格趋向成熟关键期的作品，在周式无厘头逗笑表演之余，仍保有相当质朴的感情。
但本质上，电影还是有模仿《赌圣》的痕迹，导演可能是想将特异功能跟桌球相结合，配合上周星驰的无厘头表演，从而达到一种喜剧效果。
而当年的香港喜剧片，基本上都是千篇一律的搞笑风格。
在片中，虽说传统笑料占了一定的比重，但是以周星驰的个人表演风格，最后却占据了上风。
值得一提的是，同年周星驰还有一部致敬李小龙的电影《新精武门1991》。
但这两部电影在周星驰的演艺生涯里，知名度相对较低。
时隔30年，再看《龙的传人》，不难发现虽然周星驰和李修贤在戏外有矛盾，但是没有将情绪带到电影中。
假如，李修贤能够大方一点，能够和周星驰继续合作几年。
说不定会有更多经典诞生，成为一代人难忘的回忆。