去年，于和伟在拍摄《巡回检察组》时，有一场戏在银行拍摄，于和伟一到现场就引发路人骚动。
当时于和伟心里还很美，他觉得自己现在这知名度妥妥的一线了。
没想到一个小姑娘上来，略显羞涩地问他：“您就是抖音上蹦迪那个大叔嘛？”
于和伟愣了一下，随后乐呵呵地回答：“我就是。”
于和伟演了25年的戏，留下过很多经典的形象，没想到最后却在自媒体时代成了网红。
网上有三个他的名场面。
第一个是他在《新三国》有句台词“我打了一辈子仗，就不能享受享受吗？”
第二个是他在《大宅门2》里的片段，于和伟对着屏幕不停吐口水，还发出放浪形骸的笑声。
第三个就是人人都知道的“接着奏乐接着舞”。
这段视频里截取了他的两个作品，《新三国》里的刘备说了句“接着奏乐接着舞”，《一出好戏》里的张总就开始在魔性的BGM下劲爆蹦迪。
由于刘备和张总都是于和伟演的，两段视频放在一块儿产生了强烈的喜剧效果，于和伟也迅速成为了抖音红人。
对于自己的莫名走红，于和伟很坦然地接受了，他只说了一句话：“还好，我有作品。”
于和伟是大器晚成，2017年他凭借《军师联盟》里的曹操获得大家的认可，那时候他已经46岁。
之后的4年，他先后出演了《一出好戏》、《巡回检察组》、《上演赋》、《觉醒年代》、《大决战》等影视剧，迅速从默默演戏的配角，变成了人见人爱的老戏骨，网上甚至有了“万物皆可于和伟”的神吹捧。
可在之前20年，于和伟的演艺之路却历经波折。
从一开始，于和伟就不像是吃演员这碗饭的。
论出身，于和伟家境贫寒，母亲是45岁时生的他，父亲在他3岁时就意外离世，他是吃着姐姐的奶水长大的，这样的生存环境下，于和伟很难有出头之日。
论天赋，于和伟也是乏善可陈。
他学习不好，读了两次初三都没考上高中，最后读了中专，然后愣是凭着对艺术的热爱考上了抚顺话剧团。
1991年他和舞蹈演员宋林静谈恋爱，却被对方的父母瞧不起，为了争一口气，他努力了一年多才在1992年考上了上海戏剧学院学习表演，那一年他已经21岁了。
论演戏，于和伟似乎也不太行。
1996年，于和伟毕业后被分配到南京军区前线话剧团，那时一月的工资是150元，当时全国的平均年收入已经突破了6000元。
而他的妻子宋林静已经成长为了导演助理，可以说30岁的于和伟是一事无成的软饭男。
于和伟的情绪一度崩溃，在姐姐的帮助下，他才重新振作，在妻子怀孕的时候，接拍了《历史的天空》。
2003年，《历史的天空》播出，于和伟成功塑造了反派角色万古碑，并得到了所有人的肯定，那部戏的主演李雪健和张丰毅对他的评价是“这小子一看就是骨子里的坏”。
虽然这个评价带一点刺儿，但于和伟好歹看到了曙光，他之后演了6年的反派，因为拍戏档期紧张，他连姐姐患癌去世、母亲去世时也没能回去看一眼，这也成了他一生的遗憾。
不过演了这么久的反派，观众也只是觉得他眼熟，没多少人知道他叫什么名字。
直到2010年，年近40岁的于和伟终于在高希希执导的《新三国》中出演了刘备，自此他的演艺事业才真正起飞，之后靠《军师联盟》里的曹操真正出圈。
论个人奖项，于和伟的职业生涯也谈不上耀眼。
我们对比一下和他同年龄段演员之间的差距。
王景春已经是柏林、东京、金鸡三影帝。
廖凡已经是柏林影帝，徐峥、段奕宏和黄渤都已经是金马影帝。
而于和伟只是凭借出演电影《我不是潘金莲》拿到过一个金鸡奖最佳男配，然后凭借《军师联盟》拿过白玉兰奖最佳男配。
都是男配角，可是从没人说过他是黄金绿叶啊，他应该是奔着主角的路子使劲儿的，怎么跑偏了。
最后论综艺感，于和伟也是不太行。
他之前上了芒果台的综艺，现场还原了“接着奏乐接着舞”，可是在节目中他没有电视镜头前的神韵，短短一句词儿说得都很拉胯。
再比如他参加了《见字如面》，朗读了姜文拍摄《让子弹飞》前写给葛优和周润发的邀请信，按理说于和伟演员出身，台词功底相当了得，但整段下来也是差强人意。
大概是意识到自己综艺感不够，于和伟之后很少再上综艺节目了。
问题来了，这样一个没出身，没天赋，没奖项，没综艺感的演员，是怎么从一个演技不出色的龙套演员成长为大家心中的老戏骨的呢？
经过皮哥的观察，于和伟演戏至少有三个特点。
第一个就是不重复。
譬如：于和伟饰演过三次陈独秀，分别是2010年电视剧《中国1921》里和2017年的电影《建军大业》。
2021年的《觉醒年代》里他再次饰演陈独秀，按理说只要简单的重复就好了，可是于和伟觉得这远远不够。
前两部作品陈独秀只是配角，这部戏陈独秀是主角，为了诠释好这个角色，他阅读了大量陈独秀的著作和民国时名人的信件，最终诠释出一个亦正亦邪的陈独秀。
再譬如：在出演《军事联盟》里的曹操时，他起初是拒绝的，因为鲍国安之后，曹操的影视剧形象就有了标杆，太难超越。再加上观众对曹操太过熟悉，很难演出新的东西。
可是最终在充分理解了曹操这个人物后，他接下了这个角色，演出了曹操权谋盖世的一面，在剧中曹操手持长缨、慷慨悲歌的画面让人动容，观众看《军事联盟》本来是冲着吴秀波去的，结果都被于和伟的曹操吸引了。
第二个就是全情投入。
在拍摄《觉醒年代》时，有一场戏于和伟的台词有5页纸之多，导演下达了命令，要他一条过，必须保证人物的精神饱满。
于和伟躲在角落用10分钟在心里过了一遍词儿，10分钟后，导演喊开始，于和伟顺利完成表演，台词一句不差。
副导演问他表演技巧，他说自己不是去背台词，而是真正走进人物世界里，当他在拍戏时，他就是陈独秀本人。
第三个特点，就是真正饿过。
李诚儒说：艺人的能耐是饿出来的。
早年演艺之路不顺的时候，他只能出演坏人，换做很多演员就认命了，就用一个套路走天下。
可是于和伟要求自己要深度挖掘坏人为什么坏，是天性使然还是被逼无奈，在有限的创作空间他吸吮到了可贵的表演经验，无论是《搭错车》里陷害亲生女儿的老板，还是《局中局》里贪婪成性的孪生弟弟，亦或是《纸醉金迷》里嗜赌成性的投机商人，他都带着饥饿感，从小人物身上吸吮一点儿剩菜残羹，最后集腋成裘，长成了一棵参天大树。
还记得当年，李雪健和张丰毅评价他是“骨子里纯粹的坏”。
在今年春节档《刺杀小说家》宣传时，黄渤评价于和伟“坏里面透着一股骚气”。
你看，于和伟就这么完成了进化，他就是典型的体验派演员，他或许没有那么多的理论知识做支撑，也没有讨好观众的天赋，就凭这20多年的摸爬滚打，自己总结提炼了一套表演方法，然后征服了所有观众。
而面对演艺圈的光环或纷纷扰扰，于和伟也早就找到了一套属于自己的处世哲学，这套处世哲学也很简单，就是专注于演员本位，持续用作品说话，他很“清醒”，外界赋予自己的荣耀再多也是别人给的，只有作品才是自己安身立命的根本。
见过大风大浪的于和伟也更加淡定从容，无人赏识时他磨练演技，意外成为网红后他乐于接受新的标签，但也“绝不依赖这个东西”。
和娱乐圈格格不入，他就深居简出，陪伴家庭；找到了演戏方法，他就在不同的剧组里玩命绽放。
娱乐圈向右走，于和伟向左走，他的“清醒”，也撕开了一些当红明星的遮羞布。
他的这份自信来自哪里？
就像他自己说的那样：还好，我有作品！
