当年,张艺谋为捧巩俐相继拍摄了很多电影作品,给人印象最深的当属“红色三部曲”——《红高粱》、《菊豆》和《大红灯笼高高挂》。只是没想到,这三部作品几乎拿遍了国际大奖,巩俐还是只拿到了几项提名。
其中,《红高粱》获得第38届柏林国际电影节金熊奖,成为首部获此殊荣的亚洲电影。《菊豆》入围了第43届戛纳电影节金棕榈奖,还被第63届奥斯卡金像奖最佳外语片提名,而《大红灯笼高高挂》则一举拿下了第48届威尼斯国际电影节银狮奖。
柏林国际电影节金熊奖与法国戛纳国际电影节金棕榈奖、意大利威尼斯国际电影节金狮奖均为电影领域的国际最高奖项。
由于这三部影片中对于红色运用得比较多,所以这三部作品也被称之为“红色三部曲”。
之所以将这三部作品联系在一起,还有一个最主要的原因,那就是这三部作品所反映出来的内容以及创作背景本身就有一定的相似性。
这三部影片都弥漫着旧社会对于人性的束缚与压制,不仅仅是女性,就连男性,也在不知不觉间成了传统礼教,男权社会下的牺牲品!
《大红灯笼高高挂》是“红色三部曲”中的最后一部,也是获奖最多的一部作品,接下来我们就来聊聊这部电影那些你不知道的事。
影片改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》,原著里的场景是在江南小镇,但张艺谋对山西情有独钟,看到方方正正的乔家大院后一下来了灵感,觉得这就是他要的“规矩”,所以就大胆改换了原著里的场景。
国家一级演员马精武之所以答应出演,原因是他看完演员阵容,就觉得这部戏必火,所以就毫不犹豫的接下了这部戏。
大太太和管家当时是全国总工会文工团的,二太太曹翠芬,三太太何赛飞在当时也算顶流明星。
然而,何赛飞能出演却是一波三折。当时何赛飞在团里正准备排练《西厢记》,团里根本不放人,但张导坚持让她出演三太太一角。
何赛飞的暴脾气一上来就跟团长大吵了一架,结果惹得圣心不悦,团里更不愿意放人了。最后剧组领导亲自上门沟通,对方才勉强同意了。
何赛飞好不容易能够参演,但她却一心想做主角,张导哪里肯啊?最后,当她拿到剧本看了三太太的戏,觉得三太太的戏更能突出她的专长,这才答应了。
可没想到擅长越剧的她被京剧折磨惨了,京剧太难了!她练了半年才敢去拍电影,哪怕到了剧组也不敢松懈,坚持一天两个小时的练功时间。
整部戏最委屈的就是男主马精武,等戏拍完了才知道导演把他所有正面的镜头全剪了。
起初,还有演员替他打抱不平,说即使再强调神秘感,也要在结尾露一下脸,可张导哪里肯听,该演的戏演好了,该拿的八百块钱片酬也拿了,大有还要怎么样的意思?
作为演员,怎么会不理解导演的心思呢!
在拍二太太曹翠芬给老爷按摩的戏份时,本来这是一场很享受的戏份,却让马精武叫苦连天。
原因是拍戏时正值冬天,两人穿得都比较单薄,副导演示范了一遍就正式开拍了。可没想到曹老师的手早已经冻僵没了知觉,等戏拍完了,马大爷苦笑道:这哪里是按摩,简直是严刑逼供,十根手指跟十梗冰棍一样。
张导在选雁儿的角色时,一眼就相中了孔琳,张导觉得她眼神里有一股忧郁和倔强,所以初次见面就告诉孔琳:头发不要剪了,这个角色就是你的了。
孔琳是全剧组年纪最小的一个,拍摄期间她在宿舍里关上门悄悄为吐唾沫的那场戏设计了三种不同的表演方式,因此,吐唾沫的镜头孔琳也拍了三条,最后电影里选择了她吐得最恶毒的一次。
这部戏整整拍了半年,其实光为了等雪的镜头就耽误了很长时间,因为人工造雪达不到这么大面积,所以全剧组只有干等老天爷了。为此,剧组给每个演员屋里发了扑克牌和游戏机,最后游戏机能玩烂了才等到了大雪。
马精武曾这样说过,老谋子太有福气了,要鹅毛大雪就下了一场鹅毛大雪。与其说张导有福,不如说是巩俐的福气。
值得一提的是,整部电影是一部没有春天的电影,春天代表希望和重生,寓意进入这个院的女人都是看不到希望的。巩俐夏季进府,一场雨就转到了秋天,三太太冬天死的,巩俐冬天疯的,五太太进门就转到了第二年的夏天,这种宿命的枷锁和疯狂的轮回,成了影片的点睛之笔。
几人春来无泪痕,几人哭来几人陨。
其实张导早期的作品里,每一部戏里或多或少的透着民俗,在《大红灯笼里》改成了挂灯。这个风俗在原著和历史里都不曾出现,是张艺谋把它赋予了权力的象征。
点灯可见红,杀人不见血,张导一次次用这些符号,阐述着传统礼教的森严,却一次次让他跌倒在奥斯卡门外,小金人是他的一块心病,巩俐能否成为世界影后也是他的心病。
1992年,张艺谋愈战愈勇拍出了《秋菊打官司》,该片获得了第49届威尼斯国际电影节金狮奖最佳故事片奖,而巩俐也一举拿下了威尼斯影后。至此,老谋子得偿所愿。