迎合加密新貴們的口味已經成了商業藝術界的熱衷。
Felix Xu通過購買一個由算灋生成的Chromie Squiggle開始了他的NFT藝術收藏。如今，這位中國29歲的科技高管擁有3000多件基於區塊鏈的收藏品。
但他想花錢買一些真畫。他的預算高達50萬美元（69.5萬美元），而且他已經在像Zhang Zipiao這樣使用顏料和移動畫筆的熱門藝術家的候補名單上了。
蘇富比去年才開始出售像Serwah Attafuah的這種NFT，但數位資產創造了1億美元的銷售額。
囙此去年12月，作為初創企業Arpa和Bella Protocol的創始人兼首席執行官，Xu冒險參觀了邁阿密海灘巴塞爾藝術展的畫廊攤位。在那裡，來自David Zwirner和Pace Gallery的交易商們試圖讓他關注當代藝術市場。
“我真的對所有的雕塑和繪畫感到驚訝，”Xu在接受採訪時說，他認為博覽會使他的興趣從畢卡索這樣的一流的現代主義藝術家，擴展到如奈傑爾·庫克和傑西·梅金森這樣的在世的藝術家。
Xu是越來越多的非同質化代幣的收藏者之一，他們希望將自己的加密貨幣投資於有形的東西：傳統藝術收藏。從他在1月份購買的居住在紐約的中國藝術家Renqian Yang的畫開始。
批評家們嘲笑說，NFT和藝術界之間的結合是不可能的。但是，迎合加密新貴的口味已經成為商業藝術界的熱衷，在Beeple和Pak等藝術家以數千萬美元的價格出售NFT，激勵典型的科技恐懼症的藝術行業進入元宇宙近一年後，藝術界正在圍繞這些新的收藏家重塑自身。
“古怪而奇妙的世界”
在邁阿密藝術周的NFT收藏家中，有一比特被稱為Pete D.的匿名加密貨幣收藏家，他從Boccara Art購買了一幅Le Corbusier於1950年創作的掛毯，然後在自己的部落格上發表了關於“頂級實體藝術收藏的古怪而奇妙的世界”的文章。奧斯丁的Rahilla Zafar從博覽會上首次購買了一幅OCHI Gallery提供的Matthew F. Fisher的畫作。
“畫廊老闆說他是一比特了不起的藝術家，他的作品正在升值，”紀錄片導演、區塊鏈初創公司顧問Zafar說。除了她價格昂貴的NFT收藏品Bored Apes和CryptoPunks，她已經在自己的牆上添了20多件作品。
儘管藝術畫廊在吸引來自元宇宙的收藏家，但它們也在走得更遠，擁抱威脅其商業模式的科技。許多公司投資了數位平臺。業內專家表示，這對交易商來說是一個機會，可以限制藝術家不再讓他們充當中間商，獨立銷售自己的作品。
時裝技術學院藝術市場研究主任Natasha Degen表示：“藝術品市場總是在尋找可以擴張的新領域，NFT交易領域就像完美的入門毒品。”“任何參與像NFT這樣的市場的人都會很容易地過渡到藝術世界。”
蘇富比去年才開始銷售NFT，但該公司表示，這些數位資產產生了1億美元的銷售額，78%的NFT競標者是新客戶，其中超過一半的競標者年齡在40歲以下。
12月的邁阿密巴塞爾藝術展上展出的NFT藏品。圖源：Getty
拍賣行首席執行官Charles Stewart表示：“在過去三四個月裏，我們看到NFT的收藏家對實體藝術品的興趣越來越大。”他解釋說，新的收藏家渴望藝術史能够為他們的數位創作提供背景。
（其競爭對手佳士得拍賣行稱，NFT拍賣為其帶來了1.5億美元的收入。兩家拍賣行都在加倍投資加密貨幣業務。蘇富比已向NFT市場開發商Mojito投資2000萬美元，後者去年幫助蘇富比建立了自己的虛擬畫廊。）
購買狂潮
作為NFT社區的早期皈依者，科技企業家和加密貨幣平臺TRON的創始人Justin Sun去年在佳士得的拍賣會上以2000萬美元購買了一幅畢卡索畫作。11月，他繼續在蘇富比瘋狂購買，以7840萬美元買下了賈科梅蒂1947年的雕塑《Le Nez》。
孫正義的藝術顧問Sydney Xiong通過電話處理了這筆交易。Xiong幫助這位加密貨幣億萬富翁為他的APENFT基金會收集了一系列傳統和NFT藝術作品。她表示，APENFT基金會將彌合藝術世界和元宇宙之間的差距。
“在拍賣之前，他對賈科梅蒂一無所知，”Xiong解釋道。她說，在出價之前，兩人針對賈科梅蒂聊了三個小時。“我試圖教育他，讓他知道它有多重要，以及我們為什麼應該擁有它。”
11月，APENFT基金會啟動了一項1億美元的基金來培養數位藝術家的人才。該基金會目前有30多人工作，計畫在上海展出其實體和數位藏品。Xiong表示，該基金會目前正在考慮在TRON區塊鏈上創建賈科梅蒂和畢卡索的NFT，這也是Sun公司創建的一個加密貨幣平臺。
（去年12月，Sun說他將從TRON退休，以促進區塊鏈和加密貨幣在拉丁美洲的使用。）
許多藝術家通過跨越數位和實體元素的項目進入元宇宙。通常，公認的目標是將加密貨幣富人轉化為藝術鑒賞家。
Tom Sachs（右）去年在德國漢堡發射了他的一枚火箭。彭博社
藝術家Tom Sachs放弃了他的傢俱設計和博物館展覽，推出了一個名為“火箭工廠”（Rocket Factory）的藝術項目，用戶可以購買一艘數位NFT火箭飛船的三個不同階段；一旦飛船的各個部分組合在一起，藝術家就會向天空發射一個實體複製品。在它被回收後，複製品被裝在一個定制的展示盒中運給它的所有者，線上版本則用發射時的中繼資料進行更新。
Sachs說這個項目將他的工作室變成一個“跨維度製造工廠”，他在那裡製造1000枚火箭。他已經向藝術收藏家出售了數百枚火箭，並且正在以驚人的速度努力完成所有的工作。
“我們在葡萄牙有開發團隊，在南非和德國有承包商，”他解釋道。“我們剛剛雇了一個對工作室很重要的人，她叫CoolCat，我不知道她的真名是什麼。”
他還試圖說服交易商和機构接受這項新技術。11月，這位藝術家幫助洛杉磯縣藝術博物館啟動了對“火箭工廠”NFT的收購，並指導博物館完成收購過程。
Sachs說：“我們把一切都教給了他們，然後我們在LACMA校園裏發射了火箭。”現時，該機构正在籌畫未來對NFT和火箭的保存問題。
如果說博物館不溫不火地接受了NFT，那麼藝術品經銷商們已經走在了前面。Pace Gallery是數位市場的先行者，去年春天聘請了博物館館長Christiana Ine-Kimba Boyle負責其線上銷售工作，隨後推出了NFT專用平臺Pace Verso。
長期以來，藝術品交易商和博物館一直試圖吸引矽谷的科技創新者成為藝術愛好者。Pace是最早在那裡開設的畫廊之一。Boyle表示，加密貨幣收藏者通常被美學的魅力所吸引。他在一次採訪中說：“他們感興趣的是視覺效果。”他還補充說，一些人尋求他們在網上看到的明亮色調和卡通風格。
抽獎和免費t恤
去年，該畫廊幫助Lucas Samaras、Glenn Kaino和Urs Fischer等藝術家發行了代幣。據Boyle稱，該項目為把加密投資者和像Felix Xu這樣有抱負的收藏家引入畫廊的軌道提供幫助。
Xu購買了費舍爾和薩馬拉斯的NFT。然後又詢問了藝術家Pendleton的情况，該藝術家以大型單色畫和概念畫而聞名。
但他記得，他曾就Pace如何吸引更多NFT收藏家購買他們的傳統繪畫和雕塑提出過一些建議。
他說，NFT社區正在“尋求社會參與”。他建議Pace需要學習如何通過啟動社區活動、創建抽獎活動和提供商品（如免費t恤）等管道來破解其商業模式——所有這些科技都能推動NFT世界的購買狂潮。
對於尋找下一代藝術品買家的交易商來說，吸引像Xu這樣的NFT收藏家是一項長期投資，可能不會持續得到回報。“最近，我積極尋找繼承前衛精神並解决應對現實生活中重大挑戰的新興藝術家。”
那麼，NFT和藝術界之間的聯姻會持續嗎？
它已經產生了一個不尋常的產物。在過去的一年裏，Erick Calderon從經營瓷磚生意到成為NFT平臺Art Blocks的大亨，據稱在2021年創造了超過1億美元的數位銷售額。
Calderon從他對CryptoPunks的早期投資中獲得了財富，並創造了Chromie Squiggles系列（Xu花了1000多美元購買了其中的一個，作為他的第一個NFT藝術品）。8月，Calderon的另一幅畫以250萬美元的價格轉售。
Calderon正在用他的一部分財產建立數字藝術先驅的繪畫收藏，如Vera Molnar、Manfred Mohr和Herbert W. Franke。10月，他在德克薩斯州的瑪律法為他的公司開設了一個展覽空間，在那裡，NFT就像掛在牆上的裝裱畫一樣被展示。在最近的一次解釋Art Blocks的市政廳會議上，當傳統藝術家開始質疑NFT世界時，氣氛變得緊張起來。
Calderon說，他對未來NFT社區和藝術世界共存的可能性保持樂觀，他熱衷於繼續購買更多的傳統藝術品。
他半開玩笑地說：“我說過，我願意用CryptoPunks換取Donald Judd或James Turrell。”“但到目前為止，還沒有人接受我的提議。”