幼兒繪畫活動中欣賞環節的指導策略
繪畫是一種視覺藝術，要提高幼兒視覺審美水准，就要提供高水准、高品質的視覺資源，發揮幼兒視覺感知潜能，使他們獲得和積累豐富而又寶貴的視覺經驗，形成敏銳的審美能力，達到“發揚光大”的審美教育功能。
一、悉心選擇欣賞內容，激發幼兒的創造潜能欣賞是開啟幼兒美術心門的一把鑰匙，通過欣賞各類作品讓幼兒感知具體繪畫語彙和表達感受的良好素材，感受繪畫作品中傳達的技能和技巧。
1.名畫欣賞豐富幼兒的審美體驗名家名作是人類智慧和情感的結晶，可以選擇與幼兒生活經驗貼近的題材、表現手法為幼兒所理解的作品。讓幼兒欣賞，使他們賞心悅目，心曠神怡，境界提高。
如大班美術活動《我的小夥伴》，以我國名畫《百子圖》來導入觀察人物的動態。欣賞從局部到整體。首先老師提問：你看到了什麼呢？那這些小朋友們在這裡做什麼？說些什麼話呢？（從表情、動作等方面進行講述。幼兒講述後讓幼兒學做畫裡面人物的不同形態。）然後整體欣賞整個畫面，感受畫面的歡快氣氛。最後，老師請幼兒給這幅畫起個名字，你會起什麼名字呢？全班合作來創作一幅《我的小夥伴》。安塞農民畫《牛頭》，是一幅象徵性的作品，構圖飽滿，色彩熱烈，裝潢性强。作者運用誇張的手法將3頭巨大的牛頭連為一體，又對中間的牛頭進行誇大，給人以鮮明突出的感覺，不僅增强了牛的威武氣勢，而且還顯示了牛的非凡神韻，使人感到一種美的力量。教師問：畫上有些什麼？幼兒第一眼觀察到的基本上是一致的（一個牛頭）。老師：“這張畫中什麼顏色最多？（紅色、黃色）給你什麼感覺？幼兒回答……（感覺牛很威武、牛氣沖天、好像有一團火馬上要燃燒起來……）；“如果畫中全用紅色、黃色是否好看？通過明暗色調的對比，幼兒發現暖色調的圖案，給人熱情，奔放，有很强烈的感覺，而冷色調的背景給人很冷，心理很難受，很害怕。美術欣賞活動能使幼兒產生審美的心理。其實幼兒對美的認識和理解是經過大量的藝術實踐活動才能逐步建立起來的。只有學會欣賞名家名畫和生活中的美術作品，就會使他們運用學過的色彩（色調冷暖、明暗等）、線條（曲線、直線、螺旋線等）、形狀（三角形、方形、圓形等）、景物（樹影、建築等）等角度來對作品進行分析。教師只有通過一系列美術欣賞活動，並反復不斷地運用所學到的美術知識，幼兒的審美心理才能發揮出來。在大班美術活動中，教師正在引導大家欣賞梵古的《星月夜》，老師說：“小朋友們，你們看看這幅畫上面都有什麼？”大家都爭著回答：“星星、月亮、樹、房屋……”老師問：“那看到這幅畫，你有什麼感覺？”有幼兒說：“看著樹好像往上長。”有的說：“好像它們都在動。”還有的說：“看起來好像很安靜。”老師說：“我們再來看看星星和月亮周圍他是怎麼畫的？”一幼兒邊說邊用手比劃著：“就這樣繞繞的，一個圈一個圈的，像螺旋線。”另一幼兒說：“點點點的。”後來，老師進行了總結，介紹了畫家和作品，並讓幼兒創作自己的作品。再如，修拉的《大碗島夏天的周日午後》中的點描法，達利的《永恒的記憶》和蒙克的《呐喊》中的變形和誇張，蒙德里安《百老匯爵士樂》中的線條和色塊，米羅繪畫中的童趣幽默和線條筆觸，康定斯基作品中的色彩與形體，中國山水畫中的虛實、疏密、繁簡，等等。這些欣賞性範畫既能够提升幼兒的審美情趣，讓幼兒獲得審美感受和體驗，同時，也可以作為幼兒嘗試不同表現技能技巧的先期經驗准備。
2.現場範畫化解幼兒創造美的難度作品《拾穗子》這幅作品畫的是“彎著腰的三個婦女在拾穗子”。老師請該幼兒講述作品的內容，並問大家會不會畫，很多幼兒說不會。教師就請一名幼兒彎腰拾穗子向大家而站，請大家觀察感知，上身與腿的線條是什麼形狀？側面臉部看到了什麼？怎樣表現彎曲的形態？然後教師在大家的共同參與下畫出了一個彎腰的女孩影子。
現場範畫，主要針對某些繪畫難點或者需要當場試看效果的繪畫管道所作的範畫，能够給幼兒提供當下的技術支援或者親眼所見的機會。在繪畫教學中，由於認知、表現能力等方面原因，幼兒常會遇到造型表現困難，比如物體的遮擋關係、比例關係、手脚的造型、動作的表現等等。此時，一方面，教師可以引導幼兒運用視覺、聽覺、味覺、觸覺、運動覺等多種通道充分感知現有物體及其關係，以獲取豐富的表像資訊。
從長期的發展來看，各種不同時空狀態下的表像能够使幼兒遊刃有餘地創作；另一方面，教師就可以有針對性地進行現場範畫，因為將表像轉化為繪畫語言還需要表現力的支持，幼兒繪畫的技能技巧、認知、情感、想像和創造都是通過表現力展現的，而範畫則能够提高幼兒的表現力水准。
3.同伴間相互欣賞分享繪畫技能中班幼兒畫了命題畫《會跳舞的小人》。下午自由活動，教師把作品拿出來請大家欣賞，並要求幼兒說出“你認為這幅畫好在哪裡、在哪方面改進一下會更好”，這是班內經常進行的一項活動。幼兒們已經學會採用欣賞和建議的管道來表達自己的看法，比如，“我喜歡他使用的顏色，如果再畫大一點會更好”、“我喜歡他畫的那個個人跳舞的姿勢，如果再給小朋友腿畫彎曲和穿上漂亮的衣服會更好看”……欣賞同伴的畫是幼兒之間相互學習和比較的好形式，特別是當大家養成使用一種正向的、建設性的管道進行交流的時候，同伴之間對於作品的評估也變得具體、多元。通過分享同伴的作品，可以擴展幼兒自身的經驗，同時建構出新的經驗，而且更可能促進幼兒在最近發展區的發展，長期堅持能够培養幼兒的分享能力以及個體的繪畫技能，形成可持續發展。同伴間相互欣賞既可出現在繪畫活動的評估環節，也可在繪畫前出示。
二、欣賞作品應該要注意以下幾個問題1.避免幼兒機械模仿範畫甚至依賴範畫。
實踐中發現，因為範畫的不當使用造成了幼兒繪畫表現的程式化和僵化。繪畫作品變得缺乏想像、童趣，幼兒的表現力和想像力萎縮，有些繪畫中不再主動地思考、積極地表達，而是依賴於範畫和老師，這無疑違背了藝術教育的宗旨，也引發了大家對範畫的抵觸情緒。
2.欣賞內容脫離幼兒生活經驗。
如達.芬奇的《最後的晚餐》，這幅畫惟妙惟肖地描繪門徒的感情與性格，讓欣賞者從人物的形態、神情中讀懂其中蘊含的故事。這幅畫顯然不適合幼儿園的孩子來欣賞，孩子的社會閱歷、生活經驗是無法感受其中的意境。
在學習設計《盤子》時，老師選擇了《青花瓷》作為欣賞內容，在充分調動幼兒感受點、直線、螺旋線、鋸齒線、城牆線、不規則曲線以及不同粗細長短線條的基礎上，教師在幼兒繪畫前出示了多幅不同線條、不同組合的範畫。結果，幼兒在繪畫中的表現各异，而且組合多樣，比先前的表現豐富了很多，而且沒有和範畫一模一樣的作品。
繪畫作為幼兒內心和精神的一種表達，是具有生命和情感的，它傳達著幼兒眼中的世界。
總之，在繪畫欣賞環節中，教師需要採用合適的欣賞內容，並要時刻注意欣賞的導向，欣賞畫是幼兒創作的支持，而不是限制幼兒的框框，更不能作為評判作品好壞的標準，適時、適地、適宜地欣賞優秀作品，支持幼兒畫出自己心中的美好的作品。
在幼兒欣賞美的過程中，教師猶如一比特美的使者，除了發揮引導和激勵的作用之外，其本身應是美的化身，在幼兒的心目中，教師是美的偶像。要給幼兒一雙審美的眼睛，我們教師要擁有一顆超乎尋常、特別敏銳、善於發現美的心靈。在與幼兒的交往中，當美景、美慧、美德出現和閃射時，我們就能在第一時間敏銳地覺察，並及時地捕捉，使之成為審美教育的資源和教材。