展子虔遊春圖-展子虔踏雪圖

展子虔身為文官,公務較為閒暇,這為他的繪畫創作提供了有展子虔《遊春圖》利條件。展子虔創作題材涉獵廣泛,工繪人物、山水、車馬、樓閣及翎毛等,但他流傳的作品則是一件名為《遊春圖》的山水畫。展子虔的山水畫被稱為“遠近山川,咫尺千里”。人物評估唐代唐宋畫史對展子虔的評估很高,如“尤擅《遊春圖》樓閣”,人物畫“可為唐畫之祖”。

展子虔(約545年-618年),隋代繪畫大師。

人物簡介

展子虔是有畫迹可考的隋朝畫家,在中國繪畫史上佔據著重要位置。擅畫佛道、人物、鞍馬、車輿、宮苑、樓閣、翎毛、歷史故事,尤長於山水。人物描法細緻,以色景染面部;畫馬入神,馬上有足勢,臥馬則腹有騰驤起躍之勢。寫山水遠近,有咫尺千里之勢,被稱為“唐畫之祖”。

作品《遊春圖》是中國山水畫中獨具風格的畫體,中國存世最古老的山水畫。

展子虔

人物生平

年少刻苦

展子虔生於西元545年,正值東魏末期,恰逢東西兩魏

展子虔像“玉壁之戰”。他從出生起就伴隨著戰爭環境,高氏篡魏、北周滅齊,你方唱罷我登場,政權更迭頻繁。展子虔的童年和少年時光在亂世之中度過。童年的展子虔表現出了繪畫的天賦,手持樹枝能在土地上將花鳥魚蟲描繪的惟妙惟肖。在父母的支持下,展子虔開始拜師學藝,走上了繪畫之路。

展子虔作品

入朝作畫

經歷東魏、北齊、北周的亂世之後,展子虔在進入隋朝之時一心只想過安定生活。但是剛剛取得天下不久的隋朝皇帝知道了展子虔的才華,命人將展子虔請入朝中,封為朝散大夫。隨後展子虔憑藉過人的學識和一心為民的優秀品格,又晋昇為帳內都督,一直到晚年告老還鄉。

展子虔身為文官,公務較為閒暇,這為他的繪畫創作提供了有

展子虔《遊春圖》利條件。由於他生性耿直,在官場中很不得地,朋友也不多。他卻十分泰然,潜心作畫。他在為官之餘研習書畫,生活簡樸,不斷探索新的繪畫技法,在山水畫的研究上成就顯著,創立了“青綠山水”的繪畫形式。從已知的山水畫迹來看,青綠山水的鼻祖當推展子虔。他是繪畫史上承上啟下的畫家,所處地位具有不同尋常的意義。

晚年傳奇

展子虔在晚年時期辭去官職,回歸故里渤海郡,以畫為業,寄情於書畫之中,直至終老。就是這樣一比特成就突出、影響唐代繪畫發展的畫家,歷史文獻卻很少有關他生平的記載。根據唐代畫史文獻的粗略記載,展子虔被隋文帝所詔時來自黃河下游以北地區,後來又有“渤海人”之說,故展子虔之故里應為隋代之渤海郡(郡治今山東陽信縣)一帶。他輾轉於大江南北,在洛陽、西安、揚州及浙江等地的寺觀中創作了許多壁畫。所繪物象,生動而富情趣,頗受時人重視,與當時另一畫家董伯仁齊名,人稱“董展”。

藝術風格

筆墨技法

展子虔所繪人物全以細勁的線條勾描,纖如毫髮,人物形

《遊春圖》(局部)態神采奕奕;其畫山水,更是一絲不拘,畫面顯得柔美流暢;而所繪樹葉,縱有勾筆、散點畫法,卻類似“個”、“介”字點法,似不成形,然顯得樸拙古拗。那山頂坡脚的點苔,勁健爽朗,顯得渾樸謹拙;樹木種類繁多,運筆流暢,筆法墨法有輕重變化,雖未用皴法,卻仍能看出山石樹木的質感。

設色敷彩

展子虔擅畫青綠山水,其作品中山石樹木雖然空勾無皴,然全以色渲染。山水以青綠設色為主,山頂以青綠敷之,山脚則用泥金;樹葉設色,或以色染,或以色填,或點以白粉桃紅,松樹不寫松針,直以深綠點之。全圖在青綠設色的統一格調下,顯得瀲灩而生拙,豐富而單純,富麗而古豔,充分展示出我國早期山水設色那種“青綠重彩,工細巧整”的樣式,標誌著山水畫的創作,已從原先設色古豔而富有裝潢意味的圖式,向較為完整的山水畫創作過渡,自此始開青綠山水之源。

構圖佈局

展子虔作畫講究佈局的巧妙性,以《遊春圖》為例,右上部分繪有崇山峻嶺,山巒起伏,數峰疊起;右下部繪有土坡,低坡叢樹,山路逶迤,既為崇山峻嶺的下段延伸,又作為輔墊,使全圖具有穩重感。左下部繪一低巒小山,與右上邊山脈遙相呼應,形成對比;中間繪有大片水域,波光瀲灩,湖天一色。一小船點綴其間,船內繪有三四人物,姿態不同,形態各異。

全圖比例恰當,層次分明。這種以山水為主體,人物為點景,恰當配以殿閣舟橋,並開始注意客觀物象之間的遠近,高低、大小的一般關係,以及深度、層次、比例等透視關係的變化處理,使山水畫創變得較為合乎現實生活的新格局,這正是隋朝山水畫的特有表現形式。也正如《後畫錄》所評述展子虔的山水“遠近山川,咫尺千里”和《宣和畫譜》論展子虔的山水畫“寫江山遠近之勢尤工,故咫尺有千里趣”相合相成,渾然一體。

藝術成就

展子虔的《仙山樓閣圖》以青綠勾勒為主,筆調甚為細密,被後世譽為為“唐畫之祖”。美學史家稱顧愷之、陸探微、張僧繇、展子虔為唐以前傑出的四大畫家。他在長安的定水寺、靈寶寺、崇聖寺,洛陽的天女寺、雲花寺、龍興寺,以及江都(揚州)的寺院創作壁畫多幅。他曾輾轉西安、洛陽、永濟、揚州及四川等地,領略大江南北山水之美,觀賞各地畫家名品真迹,承魏晋南北朝繪畫技法,開隋唐山水畫之新風。入隋前,他曾在江都東安寺與張僧繇次子張儒童作壁畫,入隋後又在洛陽天女寺、長安靈寶寺、崇聖寺等繪製佛教壁畫。後世將他與東晉南朝的另三比特名家並列,稱為“顧(愷之)、陸(探微)、張(僧繇)、展(子虔)”。

展子虔創作題材涉獵廣泛,工繪人物、山水、車馬、樓閣及翎毛等,但他流傳的作品則是一件名為《遊春圖》的山水畫。這一畫名並不是他本人所題寫,因為該畫原本既無作者名款,也無作品名稱,至北宋晚期,徽宗皇帝在其前隔水處題簽為“展子虔遊春圖”,元明清時期的鑒賞家囙此也稱其為《遊春圖》。多數學者認為此畫是隋代展子虔的作品,是現存最早的山水畫卷,在中國繪畫史上具有重要意義。

展子虔的繪畫題材廣泛,手法多變。他不僅善畫人物、車馬、山水、臺閣,而且大都臻於精妙。在著色技巧上,他用青綠設色。他的畫法為唐代繪畫名家李思訓、李昭道父子所宗法。他所畫之馬,神采飛揚,十分有神。他所畫“馬上而有走勢,其為臥馬則有騰驤起躍勢,若不可掩複也。”展子虔能够抓住馬的瞬間神態,表現出整個綽約風姿,達到以形傳神,以神帶形,形神兼備,維妙維肖的藝術境界。

展子虔的山水畫被稱為“遠近山川,咫尺千里”。他畫人物描法工細,以色暈染面部,神采意態俱是;畫馬各盡其妙,將馬站立走臥騰躍奔飛之姿描摹得栩栩如生;畫山水則有咫尺千里之勢,充分表現出自然中深遠的空間感。展子虔“天生縱任,亡所祖述”,而自能開一代風氣。他與當時另一畫家董伯仁齊名,人稱“董展”。他的山水畫風直接影響到唐代李思訓父子的金碧山水創作。

藝術作品

遊春圖

現藏北京故宮博物院的《遊春圖》是展子虔的傳世之作,也是現存的最早的卷軸畫。該畫用青綠重著色法畫貴族春遊的情景,用筆細勁有力,設色濃麗鮮明。圖中的山水“空勾無皴”,但遠山上以花青作苔點,已開點苔的先聲。人馬體小若豆,但刻劃一絲不苟。此畫已脫離了為山水為人物畫背景的地位,獨立成幅,反映了早期獨立山水畫的面貌。

授經圖

《授經圖》現藏於臺北故宮博物院,絹本設色,縱30.1釐米,橫33.7釐米。唐朝張彥遠評展子虔的此畫:“細密精緻而臻麗。”從這一幅《授經圖》中可以看出其刻畫人物手法之高超。

壁畫

展子虔在洛陽天女寺、雲花寺、長安靈寶寺、宗聖寺等繪

《遊春圖》(局部)(4張)有壁畫,畫迹有《長安車馬人物圖》、《南郊圖》、《王世充像》、《法華變相圖》、《朱買臣覆水圖》、《北齊後主幸晋陽宮圖》、《感應觀音》、《維摩詰像》、《石勒問道圖》、《北極巡海圖》、《弋獵圖》、《踏雪圖》、《按鷹圖》、《人騎圖》、《人馬圖》、《八國王分舍利》、《授塔天王圖》、《摘瓜圖》等分別著錄於《貞觀公私畫史》、《曆代名畫記》、《宣和畫譜》。

人物評估

唐代

唐宋畫史對展子虔的評估很高,如“尤擅

《遊春圖》樓閣”,人物畫“可為唐畫之祖”。唐代李嗣真評估展子虔“天生縱任,亡所祖述”。彥悰在書中對展子虔的山水畫進行了高度評價:“觸物為情,備該絕妙,尤善樓閣人馬,亦長遠近山川,咫只千里。”唐代張彥遠《曆代名畫錄》記載:“其畫山水,若鈿飾犀櫛,或水不容泛,或人大於山……”。“二閻師於鄭、張、楊、展(兼師於文毗,毗在隋朝)。”

使展子虔進入後人視線的是唐貞觀三年(629)由京兆大慈恩寺沙門彥悰撰寫的《後畫錄》。二百多年後的唐大中元年(847),唐朝藝術評論家、書畫收藏家張彥遠編寫了《曆代名畫記》一書,書中展子虔條下記載:“展子虔,渤海人。曆北齊、北周、隋,在隋為朝散大夫,帳內都督。”後世關於展子虔的身世之說皆由此出。

宋代

米芾十分推崇展子虔的人物畫說:“李公麟家展子虔《朔方行》,小人物甚佳。”鄧椿《畫繼》記載:徽宗朝“宣和殿禦閣有展子虔《四載圖》,最為高品。上每愛玩,或終日不舍。但恨止有三圖,其《水行》一圖特補遺耳。一日中使至洛,忽聞洛中故家有之,亟告留守求觀。既見,則愕曰:禦閣中正欠此一圖。登時進入。所謂天生神聖物,必有會合時也”。

《宣和畫譜》稱讚他:“寫江山遠近之

遊春圖勢尤工,故咫尺有千里趣”。《洛陽伽藍記》前言中曾記載:“北魏時期佛教盛行,鮮卑統治者對於宏揚佛法不遺餘力,營造佛寺歲無虛日。洛陽佛寺,由晋末的二十四所,急劇增加到一千多所,使洛陽城梵宇櫛比,寶塔駢羅”。從唐《貞觀公私畫史》、《曆代名畫記》的記載中可見展子虔是佛觀寺畫的名筆,他曾在揚州靈寶寺、光明寺;洛陽雲華寺、龍興寺;長安定水寺、海覺寺;浙江甘露寺等古刹,繪製佛教壁畫。

元代

湯垕也在《畫鑒》中說展子虔“畫人物描法甚細,隨以色暈開。餘常見《故實人物》、《山水》、《人馬》等圖,又見《北齊後主幸晋陽宮圖》,人物面部神采如生,意度俱足,下為唐畫之祖”。並指出吳道子“早年行筆差細”,“其敷彩於焦墨痕中,略施微染”。

後世紀念

傳承畫藝

為傳承展子虔之畫作,後世將展子虔代表作品著錄於畫史典籍中。從後世著錄中可見展子虔畫作的題材十分廣泛。後人用三字經形式來讚譽展子虔的藝術才華:畫山水,展子虔,遊春圖,春光豔;山青青,水藍藍,近尺尺,千里遠。通幽徑,峰回轉,小橋旁,綠樹掩;婦人立,竹籬前,江南春,美無限。

後世山水畫家均熱衷於臨仿展子虔畫作,自稱展子虔門下者甚眾。在現代畫壇也引發了展子虔熱,隨著對《遊春圖》研究的深入,很多畫院以展子虔命名。

學者研究

《宣和畫譜》對展子虔的評語是“咫尺有千里趣”。明代鑒賞家詹景鳳曾仔細看過《遊春圖》,他認為:“其山著重青綠,山脚則用金泥,山上小林木以赭石寫幹,以沉靛橫點葉。大樹則多鉤勒,松不細寫松針,直以苦綠沉點。松身界兩筆,直以赭石填染而不能松麟。人物直用粉點成後,加重色幹上分衣折,船屋亦然。此殆開青綠山水之源,似精而筆實草草。”我們從唐代的金碧山水,可知展子虔的畫法是為進一發展奠定了基礎。及至南宋的趙怕駒、趙伯驌,勾皴設色,畫法大備,青綠山水便達到了的境界。

他所畫寺廟壁畫眾多,著名之處有:江都東安寺(後改為常樂寺)壁畫(與張儒童合作)、長安靈寶寺(與鄭法士合作)壁畫、長安光明奪(與田僧亮、鄭法士、楊契丹合作)壁畫、洛陽天女寺和洛陽雲花寺壁畫,以及長安定水寺殿內東壁及前面門上所畫三圓光,“皆突生壁”,“窗間菩薩亦妙”,長安崇聖寺東殿壁畫和長安海覺寺雙林塔西面壁畫。他在龍興寺所畫《八國五分舍利》,即是一幅構圖宏偉,情節豐富,人物眾多的大型壁畫,展示了當時的時代風貌,生動傳神而貼切生活。

展子虔當時為許多寺院創作的以宗教內容為題材的壁畫,直到宋代,河中(今山西永濟)的古廟中還保存著他的作品《鬼拔河圖》,贏得了不少詩人的吟詠和讚歎。

隨著傳統文化的復蘇,當代的學者們對展子虔也展開了深入的研究。以徐邦達先生為代表的專家和學者們將展子虔的兩幅傳世作品《遊春圖》和《授經圖》作了詳細的剖析和解讀,並取得了一定的成效。在學術界的努力研究下,一代繪畫宗師展子虔的藝術生涯變得清晰起來。有的畫院以展子虔的名字命名,各地的博物館和畫院都有專門研究展子虔的課題。

人物爭議

關於展子虔是哪裡人,歷史文獻未有詳細記載,當代歷史學家安作璋等主編的《齊魯文化通史》中說:“展子虔,陽信人。”南開大學歷史系朱鼎榮教授,專長於中國古代美術史研究與古籍整理工作,他在其編纂的《中國曆代畫家人名詞典》中說:“展子虔,渤海(今陽信南)人。”北京師範大學陳傳席教授在《中國畫山文化》中說:“展子虔,渤海人。”東南大學教授張燕注釋、編著的《中國古代藝術論著研究》中又說:“展子虔:渤海(今河北河間縣)人。”《美術報》主編葉三寶先生在其所著《監識遊春圖———國寶真偽之謎》序篇中說“展子虔,江南人,一說陽信(今屬山東)人,一說渤海(今山東濱州)人。”

本文標題: 展子虔遊春圖-展子虔踏雪圖
永久網址: https://www.laoziliao.net/doc/1637296183269544
相关資料
侯景之亂殺了多少人-侯景之亂餓死的皇帝
侯景之亂,是南北朝時期梁朝的將領侯景,在548年發動的一場叛亂事件,使江南地區的社會經濟遭到毀滅性的破壞。背景侯景之亂是中國歷史上南朝期間由諸侯王發起的禍國殃民的事件。侯景立蕭正德為帝。六月二十九日,侯景絞死蕭正德。
標籤: 侯景之亂 侯景 王僧辯 陳高祖 梁高祖 建康
陳霸先簡介-陳霸先為什麼不傳比特給兒子
陳霸先寒門出身,發跡於嶺南討蠻,其在位僅有短短三年,卻被評估為“南朝難得的英主。”那麼從一介村官到開國皇帝,陳霸先是如何在亂世中開闢成就一方霸業的呢?陳霸先年輕時候曾種過田、打過魚,據古縣志記載,長興曾留下過陳霸先的釣台、古銀杏等古迹。
標籤: 陳高祖 梁高祖 李賁
北齊皇帝清單及簡介-北齊為什麼是禽獸王朝
武成帝昏庸好色,北齊國力大衰,不久去世,由後主高緯繼立。之後北齊被陳攻下淮南,並在577年亡於北周。高歡在洛陽立孝靜帝元善見,並遷都於鄴城,是為東魏。北齊建國後,被文宣帝封為長廣王。武成帝昏庸無能,沉湎於美色之中,不思國事,北齊岌岌可危。寵
標籤: 斛律光 高洋 和士開 周武帝 高歡 北齊
玉樹後庭花詩句-玉樹後庭花陳叔寶
《玉樹後庭花》是南朝亡國之君陳後主陳叔寶所作宮體詩,被稱為“亡國之音”。“妖姬臉似花含露,玉樹流光照後庭。”歷史唐代大詩人杜牧夜泊秦淮,聞岸上酒家女子還在月下高歌陳後主的玉樹後庭花,歌聲淒婉,兼蘊南朝幽怨氣韻,良夜寧靜,益增遐思,於是作《泊
標籤: 陳叔寶 玉樹後庭花 玉樹 後庭花 詩歌