白樸（1226年-約1306年），原名恒，字仁甫，後改名樸，字太素，號蘭穀，漢族，祖籍隩州（今山西河曲），汴梁（今河南開封）人，晚歲寓居金陵（今江蘇南京），終身未仕，生於西元1226年，卒於西元1306年。白樸是元代著名的雜劇作家，與關漢卿、馬致遠和鄭光祖並稱為“元曲四大家”。代表作主要有《唐明皇秋夜梧桐雨》（簡稱《梧桐雨》）、《裴少俊牆頭馬上》（簡稱《牆頭馬上》）、《董秀英花月東牆記》（簡稱《東牆記》）、《天淨沙·秋》等。那麼下麵小編就為大家帶來白樸的《駐馬聽·吹》，一起來看看吧！
駐馬聽·吹
白樸〔元代〕
裂石穿雲，玉管宜橫清更潔。霜天沙漠，鷓鴣風裏欲偏斜。鳳凰台上暮雲遮，梅花驚作黃昏雪。人靜也，一聲吹落江樓月。
音樂是聽覺的藝術，隨著演奏或歌唱的進行，它也隨之消失在茫茫太空。古人為了表達把優美動人的音樂“留住”的意願，就有了“餘音繞梁”的神話故事：《列子·湯問》中說“昔韓娥東之齊，匱糧，過雍門，鬻歌假食，既去而餘音繞梁，三日不絕，左右以其人弗去。”然而白樸的《駐馬聽·吹》這首小令卻為讀者“錄”下了一段歷數百年而不息的笛曲，使人們至今依然能够感受到這支笛曲的盪氣迴腸、悠揚嘹亮的旋律。
“駐馬聽”是這首小令的曲牌。這首小令起句別致，先以比喻描繪其聲，再言其聲緣於何物，作品基調奇特、濃烈。以“霜天沙漠，鷓鴣風裏欲偏斜”比喻樂聲的意境及其使聞者動情的魅力。“一聲吹落江樓月”，以誇張手法引出想像的世界，曲終而意韻不絕。“梅花驚作黃昏雪”，滿樹梅花竟然聞笛聲而驚落，飄飄灑灑如黃昏時的雪花。笛聲使梅花有了人的情感，形象地顯現了樂聲的藝術魅力。
這首小令，通過對笛聲的描繪表現了吹笛人的高超演技。作者運用通感的手法，借助想像和比喻，立體地再現了悠揚清雅的笛曲。這笛聲可聽——“裂石穿雲”“清更潔”；這笛聲可見——從蒼涼、悠遠、淒清的笛聲中，讀者似乎看到了“霜天”的淒清，“沙漠”的曠遠，“鷓鴣”的低回翻飛；這笛聲可感——笛聲具有“感天地，泣鬼神”的藝術魅力，使得因為美妙的笛曲遏止的行雲把鳳凰台都遮住，滿樹梅花感動得紛紛飄落，化作黃昏的片片飛雪，感到“暗香浮動”送來的陣陣幽香。全曲雖然很短，但卻包蘊十分豐富，層次分明而銜接渾成。一、二句寫笛聲響起，突兀而起，將“裂石穿雲”這一异常鮮明而突出的形象比喻突如其來地布陳於讀者的面前，“苦調淒金石”的音響效果和“石破天驚逗秋雨”的形象效果充分調動了讀者的聽覺和視覺，高度集中於這支響徹雲霄的笛曲上；中間四句寫笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鷓鴣”、“暮雲”、“梅花”等視覺形象，讓讀者通過聯想感受笛曲的蒼涼、曠遠、淒清的意境以及攝魂奪魄的藝術魅力；以鳳凰臺上簫史、弄玉的歷史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡響的高超技藝；結尾兩句寫曲終，以極度誇張的“落月”效果收束全篇。在萬籟俱寂之中，悠悠笛曲竟將掛在樓頭的江月悄悄吹落。月落無聲，映襯出笛聲的魅力無窮，仿佛世界萬物都深深地沉浸於樂聲的感動之中。神思綿緲，意境悠遠，餘音繞梁，完成了對笛聲藝術魅力的刻畫和渲染。作者在短短的八句中，寫出了三個階段笛聲的變化特點：起處的突兀，中間的豐富，結尾的餘韻；更以豐富的聯想，貼切的比喻，生動的誇張，自然巧妙、毫無斧鑿之痕的用典寫出了自己對笛曲的獨特感受。