晏幾道，字叔原，號小山，北宋著名詞人，晏殊的第七個兒子，二人合稱“二宴”。晏幾道善於寫情愛生活，是婉約派代表詩人。下麵跟小編一起瞭解一下晏幾道所作的《蝶戀花·醉別西樓醒不記》吧。
或許與人自私的本性有關，所有感情的珍貴總是要在離別中才能體現出它的價值。因為正是離別的存在，才體現了相聚的珍貴。在離別的時候，還原出人的孤獨，所以他才會思念，才會懷想在一起的好處。於是，古往今來的許多愛情故事，因為離別，而變得淒婉纏綿。所以“離別”成了許多古詩詞作家釋放情感的重要主題。如，晏幾道。
晏幾道年輕時，曾有過一段舒適安逸的生活。後來，他家道衰落，就連正常的衣食起居都成了問題。這使他深諳人生的無常。於是，他和“蝶戀花”一拍即合。
《蝶戀花》，詞牌名，出自唐教坊曲，本採用於梁簡文帝：“翻階蛺蝶戀花情”為名。此詞牌作者一般以抒寫多愁善感和纏綿悱惻或心中愁的情感為多。雖有部分山水，但還是寄情於物的表現。自古以來，就有很多詞人以《蝶戀花》為題，寫出很多流傳千古的優美詞章。其中就有晏幾道的《蝶戀花·醉別西樓醒不記》：
“醉別西樓醒不記。春夢秋雲，聚散真容易。斜月半窗還少睡。畫屏閑展吳山翠。
衣上酒痕詩裏字。點點行行，總是淒凉意。紅燭自憐無好計。夜寒空替人垂淚。”
晏幾道說，醉中告別西樓，醒後全無記憶。猶如春夢秋雲，人生聚散實在太容易。半窗斜月微明，我還是缺少睡意，彩畫屏風空展出吳山碧翠。
晏幾道說，衣上有宴酒的痕迹，聚會所賦的詩句，點點行行，總喚起一番淒涼意緒。紅燭自悲自憐也無計解脫淒哀，寒夜裏空替人流下傷心淚。
這首詞是一篇抒寫人生聚散的作品。此詞沒有事件的具體描述，而是通過一組意象反復訴說離愁的無處不在和無時不有。昔日歡情易逝，當日幽懷難抒，來日重逢無期，往復低徊，沉鬱悲凉，都在這首抒寫離情別緒的懷舊詞中得到了淋漓盡致的表現。
上片寫醉夢醒來，感慨人生如夢如雲，醉別西樓，醒後已不記得當時的情景，即使什麼都忘了，可醒後有一點清醒的：人生聚散，像春夢，像秋雲，容易消失。
起首“醉別西樓醒不記。春夢秋雲，聚散真容易。”三句直切主題，抒發聚散離合無常之感。“醉”字言痛苦之深，“聚散”是偏義複詞，實為“散”之意，“真容易”用語貌似平淡卻由心直出，感慨强烈。而“春夢秋雲”則化用了晏殊《欄花》中的“長於春夢幾多時，散似秋雲無覓處”，用來比喻美好的情事不常而易逝。
接著“斜月半窗還少睡。畫屏閑展吳山翠。”兩句以眼前實景襯托自己的情緒。“斜月半窗”寫出夜已深，表明作者處於長久的失眠狀態，這是正襯；“畫屏閑展”以擬人手法寫出景物的平靜悠閒，則以反襯透露出他的鬱悶感傷。
下片寫作者回憶起相聚時的酒痕詩文，感到哀傷，這燃燒的紅燭也好像悄悄替人流淚。
起首“衣上酒痕詩裏字。點點行行，總是淒凉意。”三句承上片“醉別”二字而來，酒痕與詩行契合無間，妙手合璧，引起無限淒涼意緒。“淒涼”在此明白地點明情緒，可謂水到渠成，同時又為末兩句的描寫做了鋪墊。
接著“紅燭自憐無好計。夜寒空替人垂淚。”兩句化用了杜牧《贈別》中的“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明”而使用擬人化的表述，更曲折含蓄，反襯作者淒涼之狀。
此詞為離別感憶之作，意象清幽，纏綿淒婉，廣泛地慨歎於過去歡情之易逝，孤懷之難遣，迷茫的意態和感傷的氣氛平添了含蓄酸楚的氛圍，頗有情調，所以比其他一些傷別之作，更加低徊往復，沉鬱悲凉。