唐宋是我國詩歌發展的鼎盛時期，所誕生的詩人和作品均數不勝數。如黃庭堅七歲時，似乎就瞭解到了成人的名利糾葛，寫出了“多少長安名利客，機關算盡不如君”。再如白居易十六歲時，就寫出了包含哲理的名句“野火燒不盡，春風吹又生”，感興趣的讀者可以跟著小編一起往下看。
便是北宋政治家、詩人寇准七歲時寫下的一首詩。相傳在寇准七歲那年，寇准父親帶他攀登華山，當登到華山高處極目遠眺之時，寇准見八百里秦川盡收眼底，便詩興大發，寫下了這首詩。儘管《咏華山》只有短短二十字，但是它卻是詠物詩中的一首典範，歷來為人所稱道，如今更是成為了人人會背的千古名篇。
在古代，優秀的詠物詩要做到既不停留在事物的表面，又要切合所咏之物的特點，也就是所謂的形神兼備。寇准的這首《咏華山》，便符合這一特徵。即以淺顯的語言，寥寥數語就將華山的雄偉峭拔、氣象萬千，表達得淋漓盡致、曲盡其妙。另外，詠物詩多托物言志或借物抒情，這首詩或許也蘊藏著少年寇准敢於華山比高的內心追求。
《咏華山》
只有天在上，更無山與齊。
舉頭紅日近，回首白雲低。
首先，詩的前兩句“只有天在上，更無山與齊”，即登上華山之巔，便只有藍天在上，四周再也沒有山峰可與它平齊。從它的意思來看，與杜甫《望嶽》中的“會當淩絕頂，一覽眾山小”有異曲同工之妙，皆是為了描繪山峰的雄偉磅礴，流露出對祖國大好山河的熱愛之情。所不同的，不過是杜甫描繪泰山，寇准描繪華山罷了。
然後，詩的後兩句“舉頭紅日近，回首白雲低”，即站在華山之巔，抬頭看到的是近在咫尺的紅色太陽，回頭看到的則是低浮的白雲。雖然這裡寇准沒有以一個“高”字去體現華山的高聳入雲，但是通過紅日和白雲，我們顯然能够直觀地感受到華山的高聳入雲，以及從華山接連天地的形象中，感受其頂天立地的不凡氣勢。
從修辭手法來看，寇准這首詩主要是運用了誇張的修辭手法。即不去直面描繪華山的雄偉峭拔、氣象萬千，而是借助於藍天、紅日和白雲，從側面烘托出了華山的雄偉峭拔、氣象萬千。另外，從視覺效果來看，寇准這首詩自然流暢，色彩明麗。先寫抬頭仰望，再寫回首俯瞰，以及“紅”日和“白”雲等色彩用語，營造出了一幅瑰麗的壯闊畫面。
在我們的日常生活中，登山並不是一件多麼稀奇的事，絕大多數人也都有登山的經驗。我們可以試著回想一下，曾經在山巔看日出或日落時的情形，是不是就如同寇准這首詩所描繪的那樣呢？當然，如今少了創作詩歌的環境氛圍，我們更多的是欣賞祖國的壯麗山河，而不是考慮寫那麼一首詩。但是寇准能在七歲時寫出《咏華山》，還是令人欽佩的。
縱觀寇准的這首詩，很顯然妙在氣勢非凡，以及蘊含的內涵上。當詩人站在華山之巔，群山白雲都在脚下，抬頭紅日近在咫尺的時候，勢必會產生一種對人生前途的積極追求的心理。總的來說，寇准七歲時寫下一詩，短短二十字，卻成人人會背的千古名篇。
翻開那些流傳千年的書籍，涓涓流淌在書本上的詩詞依舊散發魅力，它可以向你展示熱鬧的街景，它可以向你傾訴青澀的戀情，這些文學藝術即使經歷歷史的風霜，也依舊能和我們可以進行跨越千年的對話。