总策划 | 资姐
编辑 | 管管
回顾在近期热播的影视题材中，悬疑剧无疑是冉冉升起的新秀。由杨东亮执导，由董璇、谷嘉诚、苏小玎、吕艳蓓领衔主演的民国悬疑推理剧《拆案》自爱奇艺播出以来。根据云合数据，上线14天《拆案》共跻身网络剧市场占有率前十名9次，最高排名第六；目前微博阅读热议指数2亿+；抖音话题视频总播放量3亿+。
其实相较于国产剧的剧集过长，故事线繁杂；《拆案》则妙用了“拆案”，该剧二十四集，采用六个单元剧的方式将故事拆分连线，平均四集一个案件，节奏紧凑，主线明了。《拆案》能取得如此成绩，不仅在于引人入胜的故事情节，悬疑推理剧重要的一笔在于氛围，而杨东亮导演则运用镜头语言将这份氛围烘托到极致。那么接下来就跟着资姐一起开启我们的专访时刻～
资姐：刚接到《拆案》拍摄的时候，你的心态是怎么样的呢 ?有什么自己的独特思考吗?
杨东亮：挺开心的，因为是自己喜欢的题材和类型，我本人对悬疑推理这个类型比较感兴趣，对探长这个职业有很深的迷恋，之前没有拍过民国戏，感觉比较新鲜和挑战。在改编剧本的过程中，我思考最多的是，如何在民国悬疑推理剧类型上去做创新。我们在本格推理和变格推理之间有做过选择，因为我本人是喜欢本格推理的，但是我觉得原著小说更接近变格推理的气质，非常有网感。我和编剧讨论过这个问题，想留下这些优点。最后我选择的是用新本格推理去做这个戏，保留原小说的惊悚猎奇的关键元素和设定，加强推理为主线的多线性故事。
在画面的影像风格上，大胆尝试运用现代科幻电影、美剧和韩剧流行的赛博朋克风格，进行对比色电影布光，与民国时期独特的人文环境嫁接，增强故事的叙事性和娱乐性，给画面带来一种动态效果和冲击力，打破观众对传统民国影视剧的固有印象，创造出《拆案》独有的美学风格和视觉魅力，增强影片的奇幻感和神秘感。
资姐：这部剧想要表达的观点是什么呢？有什么是你希望可以向观众朋友呼吁或是借此来警醒某些社会问题的吗？可以详细的介绍一下吗？
杨东亮：这部剧是由六个单元案件组成的剧，想表达的观点也很多。但是有一个统一的观点是关于人心的解读。世间最难拆解的是人心，一切善恶的根源也是人心。《拆案》是基于唯物主义和辩证法的世界观去创作的，案件最后的谜底都是人心所致，没有怪力乱神。
主要是想希望年轻观众看完剧能理解因果业报，学会分辨人心善恶，构建一个与人为善的和谐社会。
资姐：《拆案》中有大量的刑侦破案细节，在开拍之前有做什么独特的准备嘛？有需要提前采访警察吗？
杨东亮：的确有专门去查阅了和案件相关的刑侦、医学上的知识点，还有收集关于民国的枪弹、火药、车辆等一些具体的知识点。因为《拆案》是民国时期的背景下的故事，科技上并没有很发达，也没有用到现代的刑侦手段和工具，所以就没有专门去采访警察。
资姐：《拆案》作为一部民国悬疑推理剧，在引人入胜方面独具匠心，您在拍摄的过程中遇到的印象最深刻的地方是哪里呢？可以和我们分享一下吗？
杨东亮：记忆最深刻的是拍摄冥婚的那场戏，因为在写剧本的时候就感觉很烧脑。主角们进入百乐门的冥婚现场被铃声催眠后，顾远为了摆脱幻境前后七次进出百乐门。在场景和道具不变的情况下，只有主角们的表演状态在不停地变化和递进。我们拍摄的时候看似也是一遍遍的重复去拍，因为每个工作人员是各司其职，所以有些人也都拍蒙了，不知道现在拍的是哪一遍。拍摄前我最担心的是演员的状态，担心这么多遍他们会不会疲乏和混淆，但是拍摄时主演们都表现得很专业，准确的表现出了被催眠后的心理活动变化的层次。就这一场戏我们整个剧组拍了2个通宵，在组里看完这场戏的粗剪样片时，大家感觉非常精彩，值了。
资姐：此次《拆案》与董璇，谷嘉诚，张雨绮，乔振宇等众多实力派演员共同合作，有哪些难忘的记忆？
杨东亮：的确和众多实力派演员合作下来，他们的敬业和专业让我感触很深。
董璇非常用心去体验法医车素薇这个角色，在拍尸检戏的时候，道具做得很真实，连我第一眼上看过去都会有些不适，但是她硬是为了塑造好角色，克服了这种障碍。
谷嘉诚是一个喜欢默默做事但不表露出来的人。他在背后为顾远这个角色做了很多的功课，包括探长的一颦一笑，走路的方式等等。他表演非常的稳，而且打戏很帅，动作准确且流畅。后来我从他助理那听说，打戏拍完了以后，他身上都有一些淤伤都是回宾馆自行处理，从来没有和别人说过。
张雨琦这季的戏份不多，但她还是非常敬业的专门找针灸老师去学习针灸的手法，也非常用心地与我探讨她对于角色的理解和人物的关系，在现场也很开心的去调节剧组气氛。
乔振宇在第一季是特别出演，拍摄当天是雨戏，为了把这个承上启下的神秘角色拍得精彩，我们一起冒着大雨一遍遍地拍摄。最后为了抢天光我拿着小监和他在现场沟通，他还特别细心地为我打伞，一起看回放聊镜头。
资姐：作为层层分明的单元剧，《拆案》的案件故事呈现精炼明确，在众多的故事案件中你最喜欢的是哪一个呢？
杨东亮：其实6个单元案件都各有特点，我个人最喜欢的是冥婚索命。
资姐：“西洋鬼”“僵尸格格”“水猴子”等众多奇异素材，起初是如何拥有的灵感呢？又是如何在后续的编排中将其巧妙运用到案件当中的呢？
杨东亮：这些素材在原小说中就有，这也是《拆案》的特色，故事的切入点比较独特和抓人。我是通过镜头、光线、场景、服化道、音效等多种手段去营造一种既惊悚又悬疑的氛围，把悬念感做足。但是这些手段又不能显得太脱离那个时代的基础，否则会失去真实感。后续编排的着力点，是如何设计出从主角的视角去解谜的推理过程，如何保证破案的细节逻辑合理化，既吸引观众看下去，又得在推理层面说得通立得住。通过层层抽丝剥茧戳破这些怪力乱神的表象，一步一步接近真相的过程。
资姐：《妖出长安》与《拆案》皆为悬疑烧脑题材剧目，这样的两部网剧有什么不同的看点与表达内容吗？
杨东亮：两部剧虽然都看似是悬疑推理破案剧，但它们的类型和世界观有很大的不同。《妖出长安》是原创故事，单一主线案件的古装玄幻加悬疑推理，而《拆案》是根据小说改编，单元案件为主附加隐藏主线的民国悬疑推理。
《妖出长安》的看点在于，隐藏在案件中的中国古代历史文化的奇思妙想。运用画圣吴道子的地狱变相图和恶鬼连环杀人的结合来制造巨大的悬念，抛出鬼魂按照地狱变相图的方法，七天杀一个原罪之人，来制造诡异的氛围和情绪，并随着主角推理破案的过程揭开背后的真相。《妖出长安》将西方的悬疑推理和东方志怪玄幻两种题材类型相结合，可以说创造出了一种独特的东方悬疑类型。
《拆案》的看点首先在于，六个单元案件的多样性和猎奇性，结合了不同的鬼神之说，比如“瘦高鬼影”和“僵尸格格”这种东西方的混搭，让观众耳目一新。其次是单元案件和主线都在剧情、角色和人物关系上设置了不同的反转，比较烧脑。第三点在于，探长顾远和法医车素薇、副探长康一臣、记者曹青萝的团队协同破案，每个人物都有自己侧重的能力和特点，每组人物关系都有独特情感共鸣。《拆案》所表达的更多的是揭开那些封建迷信的鬼神之说，落到一个个真实的人和他们的命运上，最终让观众在享受悬疑推理的过程中理解人性。
资姐：作为国内黑马导演，在您今后的导演之路上，有什么具体的规划吗？2021年的工作安排又是什么样的呢？
杨东亮：打算在网络剧的这个赛道上继续努力，聚焦于精品网剧的学习和创作，也希望能尝试更多的风格类型。目前我正在创作一部网剧的剧本，会在悬疑的基础上加入更多的元素类型。
用新本格推理做戏，保留原小说的关键元素，加强主线推理故事，赛博朋克等现代元素的应用……《拆案》这部剧的意义不止在于推理解答，它更多传递的就是杨东亮口中所说的人心的解读。个体本质就是在大千世界中不断变化，“世间最难拆解的是人心，一切善恶的根源也是人心。”精神分析学派弗洛伊德曾说人是由欲望支配的。在欲望的支配下产生了善恶，每个人与生俱来都伴随着欲望的产生，正视它并善始善用也许会消减恶大于善所带来的后果。
在杨东亮拍摄《拆案》这部剧时，从题材的确定到角色的选择；场景的布置到拍摄过程的细节；整部剧的定位到各个片段的逐一刻画；荧幕前的光鲜显露着幕后的种种艰辛，道道难关。怎样的故事能够让大众有沉浸感?怎样的画面能深化氛围的呈现?而这些问题自《拆案》播出后取得的成绩来看，它是成功的。这份成功包含着杨东亮的个人创作思想，更离不开拆案团队的密切合作。
剧照故事
故事情节的生动，人物色彩的鲜明以及细腻的镜头语言。国内网剧向着更好方向迈进，而杨东亮也由此在网络剧的赛道上加速奔驰，那让我们也期待杨东亮导演接下来的作品以及他在镜头下带来的故事……